当代唐人艺术中心与北京民生现代美术馆联合推出的夏小万个展“自转”即将开幕。展览由崔灿灿担任策展人，力求通过对夏小万30年艺术生涯不同阶段作品的梳理，首次完整呈现艺术家个体创作的丰富线索，及其勾连出的中国当代艺术史。
展览分为四个部分：“从荒野开始”，“人与神：自觉的个体”，“他者的肖像”，“自由变形与回转“。四个单元之间彼此递进呼应，又互为表里。按照历史时间的变化，分别将夏小万不同时期的作品，放在中国当代艺术所经历的多向背景之中，结合大量与之相关的其它艺术家的创作、历史文物、电影视频、图书档案等，进行具体的比较，显现艺术家与主流系统之间的暗合或矛盾关系，折射出艺术家个人历程的别样和曲折。
其中，将在第四单元“自由变形与回转”展出的《传说》创作于2014-2015年，是夏小万迄今为止尺幅最大的一件作品。长约13米，高约5米，它由132张色粉作品组成，分四个阶段创作。这样尺幅的绘画作品，在中国当代艺术史中都是少见的。
本次展览中展出的作品数量众多，横跨夏小万长达30多年的艺术创作生涯，所涉及的题材与种类也极为丰富。从个人的生活遭遇，天地神话，东西方文明史的广阔视野，到对油画、素描、色粉、雕塑、绘画装置等多种媒介的实验与尝试。由80年代的弥漫着理想主义的荒原系列，到90年代转入个人的自我运转，寻找个体生命的自由超越；再到之后的空间绘画，对于视觉经验、观看视角、形象历史的反思。在这条道路上，揉合了梦境、希望、幻想、现实的彼此交错，夏小万在其中不断回转，而一直贯穿其间的，是对绘画边界的突破与野心，对自由的可能性的追求与实践。也因这个鲜明的风格与螺旋式上升的个人演变，使其成为中国当代艺术现场中的一个孤例。
夏小万的个人艺术线索为我们提供了一个反思的途径，迫使我们重读一次中国当代艺术史，再三比对，历史的必然和个体的超然之间的关系，去研究那些身处边缘的个人自转，那些始终在场，又时常缺席的艺术成就。
