会发光——陈子丰作品展

陈子丰的新展览名字叫“会发光”，这个题目是有姿态的，充满了年轻人的创造热情和自信；联系他这次展出的以花卉果蔬为题材的新作，在文化趣味和观念上与传统水墨拉开距离的意识也很明显。
对于中国当代艺术而言，水墨是个老命题，彩墨、实验水墨、新文人画、都市水墨等等名词背后，都是不同文化语境中对这个命题的回应，现在，它摆在了80、90后艺术家面前。过去的经验表明，突破水墨思维和保持对于当代文化的敏感是实现创造的关键。所谓的突破水墨思维，不是抛弃笔墨或者审美传统，而是要带着怀疑和反思的自觉深入传统，这是一个好艺术家的基本素质，不分东、西；而所谓当代文化的敏感，是要有当代问题意识，艺术家的个人表达应该与他的成长经历、物质生活环境、文化观念等密切关联，如果我们在现实生活中碰到一个满口文言的人会觉得奇怪，那同样应该对一个当代艺术家重复古典风格感到失望。当然，审美是多元的，模仿古典是审美趣味，但显然不足以表明当代文化的活力。
陈子丰在突破水墨思维和表达当代文化方面是自觉的，但这还不够，就绘画而言，他还需要有能力挣脱媒材和技法的惯性，反思传统和学院教育给定的规则，将意识落实到绘画语言本身的研究和突破上，这是架上艺术家的本分，恰恰也是最难的一步。这次展览中不仅呈现了他用个人的造型语言重新诠释花卉果蔬等传统题材的作品，也通过部分素描稿，呈现了他探索造型语言的过程，让观众看到一个年轻艺术家在视觉层面找寻自我，逐渐成熟的过程。我想，学院教育的本质不是把人固定在规则之中，而是给人提供质疑和通过个人努力解答困惑的意识与方法。就此而言，陈子丰从传统和学院向具有创造力的当代艺术家的蜕变是成功的。

丛涛

2023年11月