叙物×内观×图像——胡凌昊、张颖、王馥荃三人个展

【叙物】“物”这里是“物质、材料”，即材料之美；也是绘画对象，即自然物之美。艺术家对“物”的创作，传统艺术注重“物对象”质地感觉的再现，现代艺术突出“物媒介”本身的表现力，在符号美学中是“对象、媒介、载体”的艺术表意。

【内观】从一个画家的角度，可以理解为“画与品”“品与格”“视与觉”的含义。这不仅是艺术家对生命真实的体验，也是艺术对内心世界的再造，更是艺术家的文化涵养和人生体悟。通过创作，艺术作品从“因视而觉，到因感而觉，再到因觉而悟”，最后表现为艺术家的创作过程和心理历程的真切描述。

【图像】在这里是指简单的艺术图像，艺术家把生命真实，通过艺术创作由图形构成图像，是艺术作品的绘画空间。当然我们也可以借用艺术图像学里的图像生产、图像分析，揭示艺术图像中的象征意义、文化体系和思想观念。

这里，我们没有去探究艺术与物、艺术图像学，更多的是作品的叙事表达，艺术家的内心世界，作品的画面呈现，因此展览定为《叙物×内观×图像》。本次参展的三位艺术家，胡凌昊的国画，张颖和王馥荃的油画，分别从山水、风景、人物等不同生命体验和角度，以内化的方式去观察宏观的景象，从具象的表现续接到微观的陈述，在日复一日的平凡前进中构建出一个个跨越时空的邂逅。从胡凌昊《叙物×镜与境》里的虚静之心，王馥荃《叙物×清净》中的守静之心，张颖《叙物×屿》里的物我之心，可以看出，我们在倾听艺术家们内心的声音，观赏他们的生命体悟和精神传递。所以，我们可以看出，艺术家创作是观我、观自然、观他者，从而自省。这种自省，是停止外视、屏熄躁动、向内收摄、宁心静气的反观反视。它不仅是最自由的语言，更是精神向外的呈现与表达。而青年艺术家们，是最具创造性的群体，有着向外发散的动能与活力。