共振时空——冯飞飞个人展

在时间的长河中，世界的变换因人的存在而着痕，被刻录出别样的色彩。而人与世界则通过万般丝线，直接触碰或间接移情的进行链接。这些丝线犹如看不见的触角，悄然延伸我们的触觉，承载着我们无尽的想象。

每一个“真实”都经由知觉的触角溶解与延伸，继而重构成绵长的记忆。它们跨越时间的长河，穿过情感的层层叠翠，拥抱空间的无尽辽阔，连接着一个又一个不同的生命个体。

在相同的物质世界与时空纬度下，最大的差异恰恰是我们内心深处那些隐秘而又无法言喻的感悟。

从认识到决定，每一个瞬间都在无声地发生着变化，却又是如此复杂而精密。我重组构建了个体共振时空的瞬间，描绘了想象与真实交汇刹那的无垠场域。并将这一充满希望、让万物着色、想象驰骋的瞬间定格在刹那的静态框架里。

让我们在这些瞬间中停留，感受时间与空间的跨越，感受无限可能。

整个作品讲的是人跟自然的一个链接，金色的线条是人跟自然连接的精神，作者把它视觉化、实体化出来表达，把人物涂白，是为了去人物的社会身份化，就是没有衣服的人，观众是不知道他的社会身份和属性，所以说在照片里每个人都是平等的。作品背后的灯管是为了跟作品的金色线条呼应，让作品从平面到立体的一个转换。

其中三张白色卷轴的作品，用的是热敏纸，这个纸的特性就是它墨迹会随着时间的流逝慢慢消失，最后变成一张白纸。那其实就是隐喻，我们人从出生到死亡，都是在慢慢消亡的过程，就跟这个墨水它消失是一样的，虽然我们人在这个社会中，但是会最终会消失，不过我们还会留下一些痕迹在这个世界上。作品上有四张小的拍立得作品，其实就是隐喻我们人留下来的一些痕迹，这四张小的拍立得，把作品切成四份的结构。