无中生有——宝鸡十方画廊展

“无中生有”作为主题与世俗认知颇有悖论之感，但是，事物的本质、现象却真实存在的所有一切都生于无，一旦缘至，所谓“有”就产生了。所以，无与有是一不是二，然而，我们有限的二元对立思维局限了对事物本质的确定。也就让我们再次感知到《心经》之“色不异空，空不异色”的真谛。色是现象，空性是实相，往往我们了知现象的一面却否定了空性的另一面。也就是“有”产生于“无”，“无”又由“有”而显现。所谓艺术不过是艺术家在生命的实验过程中积累的所有感受经验用所谓“艺术”这样一种方式展现。艺术家的初衷是自己在问自己，自己也在寻找答案，艺术家没有为自己以外的人和事选择任何必须回答的义务，完全的自我觉悟。所以，艺术不能是任何一种世俗载体的利用工具。那么，艺术不过是艺术家生存经验的灵性积累在无意识的状态下自然流露。一张纸，一点随意的墨色就使空白的纸留下了一些痕迹。这种流露是没有预见的，没有设计的，偶然地就发生了。这也可谓“缘起性空”。

纸是人最初智慧的发现，一张纸承载了宇宙间所有的因缘，透过纸人们开始新的记忆。自东汉蔡伦造纸给人类文明带来了不可估量的贡献，纸成了人们不可缺失的生活用品。在纸上书写传递信息，记载历史直到用纸抒发情感绘制心相，纸成了历代文人墨客记录文本的最佳工具。在当代更成为艺术家挥发情感和生命记忆的最佳材质。

纸本的特殊性质给予绘画特别的视觉感受。利用纸与水墨相融合的特性，将墨用滴洒、涂抹的仪式性行为，留在纸面感染视觉的图样，似乎让观者彻底隔绝绘画传统的视觉认知。这里没有故事，没有讲故事的人，也没有听故事的你。你面对的就是白色纸张映衬下的心理痕迹。有一种置身于迷雾当中不知所措。不确定性的墨迹蔓延始终在寻找着落点，站在画幅面前你一直有一种想逃离的冲动，但是，你又被迷雾的不确定诱惑，纸与墨色相融显现真可谓色空不二。

虚空无尽法无尽。任何的着染颜色都可以在纸上生化。除过中华民族特有的墨色以外，也有从西方世界引进的油画颜色、丙烯酸颜色以及水粉、水彩还有油画棒、蜡笔、铅笔等等都使得一张纸赋予了意义。由于现代科技的迅猛发展，从绘画中画什么到怎么画，也大大的拓展了人们对绘画艺术的新认知。所以，材料已经在当下成为自由实验的载体。一张纸被艺术家赋予了特殊深刻的意义。那么从这些绘画当中也就看到了艺术家不同修养下的心性展现。也似乎是艺术家以人这样一种特殊生物在生命的延息过程当中的意义证明。生命本无意义，然而因为艺术使这个生命有了非凡的意义。

这次所邀请的参展艺术家，大都是六零后、七零后出生，有着丰富的生活阅历，他们的艺术实验超越了自己专属学科的范围，从审美观念到哲学性思考，从绘画材料到语言工具的应用都体现了对艺术意义的深刻思考。愿艺术家透过艺术作品对接于每一位面对艺术的人们心灵的共鸣！