色重境深——马在新中国重彩花鸟画精品展

新时代花鸟画必须坚定文化自信，心系人民群众，守护中华文化，推动民族艺术的创造性转化和创新性发展，为中华民族艺术伟大复兴的中国梦扎实创作，贡献出艺术家应有的美学力量!马在新的新时代花鸟画的所谓“新”，主要体现在如下六个方面。

其一，“新”在构图。打破传统花鸟画的“折枝”布局，在“经营位置”上强调整体性、全景感。消解传统花鸟画的虚空性和疏离感，构图饱满丰盈、紧实密集。

其二，“新”在用笔。用笔谨严，力透纸背。无论是纵线(经线)、横线(纬线)、粗线、细线，还是实线、虚线、深线、浅线，都颇见骨力，充满力量感和运动感，从而形成视觉张力，给人以活龙活现的质感。

其三，“新”在设色。其设色深重艳丽，具有很强的设计感，通过色彩的凹凸晕染，形成有机的色彩构成，有的地方运用了几何形式进行色彩造型。

其四，“新”在意境。通过色彩的明暗、冷暖、强弱、浓淡、虚实来营造意境之美，具有庄重、炫目、强烈的光感和实景性。

其五，新在“融合”，把传统的工笔重彩、没骨晕染和西方的波普艺术、欧普艺术(光效应艺术)予以交融，有意以重复、明亮的色彩置入几何形体之间，形成视觉感知幻象，真正做到了古今交融、中西合璧。

其六，新在“亲民”。马在新的花鸟画来自于现场写生，具有强烈的生活气息，它不像传统文人画那样曲高和寡、孤芳自赏，而是根植于人民大众，雅俗共赏，所以深受老百姓的喜爱。

总之，马在新的花鸟画具有深厚的传统，他的作品吸收了楚国漆画的精髓，并对隋唐以来的金碧和青绿山水画的笔法、墨韵和色彩进行了深入的研究，将之移植于花鸟画技法之中，尤其是对刘海粟、张大千、林风眠、黄永玉、王晋元、丁绍光、郭怡孮等大师和前辈的彩墨作品予以借鉴。马在新在采用工笔的同时，强调写意和工笔的整合，不仅“工于笔”，更是“工于意”，“工”是手段，“意”才是目的，他以传统的工笔技法、重彩形式来强化立意、写意和造意，将线意造型、没骨晕染与西式的色彩构成相结合，把印象主义、后印象主义、表现主义、新造型主义、波普艺术、欧普艺术巧妙地与中国特有的工笔重彩花鸟画相互渗透、融会，形成了既不同于古人，又不同于今人的新时代工笔重彩花鸟画，其色彩庄妍、浓艳炫目，立意富丽堂皇，是新时代花鸟画中的精品力作，无论是学术水准，还是市场前景，都令人肃然起敬，谨以此文，向马在新先生的个展致敬。