前言
两年前，羊城晚报艺术研究院策划和主办的“耕读家风——郭莽园、郭青、郭伊岚作品展”，先后在琼海和广州展出，好评如潮。后来，郭伊岚同学又在她就读的中学举办了第一个个人展览，反响热烈。今天，郭伊岚的第二个个展，又即将在广州水墨村美术馆拉开帷幕，我们对此抱持的期待，可谓热切。
如何解读郭伊岚的艺术？我用了四个字来概括：诗礼传家。
为什么是“诗礼传家”？
在我看来，古典国画的特点，便是这四个字“诗礼传家”——诗，境界、意境；礼，规范、法度；传，传承有绪；家，强调传承的正统性和私密性。用这四个字来解读郭伊岚同学的国画特点及习画经历，是十分贴切的。
先说“诗”。诗者，非诗歌也，乃诗意也。郭伊岚的作品，诗意盎然，境界高迈，读来喜人。再说“礼”。郭伊岚的国画，合乎正统的国画规范，如重书法用笔——她紧守中锋；又如重传承，她笔笔有来路，清晰无误；还有，重题跋，郭伊岚的国画，题跋从不缺位，少则数语，多则百言。接着说“传”。郭伊岚临画不辍——临摹是学习国画的不二法门，不仅仅临其祖父郭莽园先生，也遍临历代国画诸大家，所以，她的“传”，不仅仅是“家传”，还有“国传”。最后说“家”。国画学习，强调传承的正统性和私密性。多次亲见郭莽园先生手把手教郭伊岚画画的场景，令人动容。强调正统性，目的是确保国画葆有流动而统一的文化公共性，所谓“大道攸由”；强调私密性，是希望能够彰显国画的个体生动性。
“要培养最优秀的人才，幸福的童年必不可少。”郭伊岚太幸福了。这种幸福，我想很大程度是国画学习带来的，其中的奥秘，自然与“诗礼传家”密切相关。
此外，还要感谢这个重视素质教育的时代，美育成为了学校教育的重要内容，越来越多的中小学为孩子们营造了更宽松的氛围，搭建了更广阔的舞台，使伊岚成为一个自我赋能、自主成长的人，能够自由的挥洒她的艺术才华。
“艺术家不是像他的生活那样创作，而是像他的创作那样生活。”我们相信：郭伊岚的作品，有多温暖、绚烂、纯真，她的人生，就有多温暖、绚烂和纯真。
