静听风吟——刘云艺术展

作为曾辗转湘粤两地、且经历过艺术风云激变的艺术家刘云，始终保持着一种不疾不徐、云淡风轻的恬静与坚守。他早期的油画就曾以大胆的剪裁、素雅的着色、静谧的氛围而在前卫艺术的浪潮中给人以独树一帜的印象。后来的水墨画，继续以凝练的构图和幽静隽永的气息令人心驰神往。本次展览，特别聚焦于他近些年所创作的代表性水墨作品，试图揭示这样一种艺术探索所给予我们的精神意义。
当我们面对这些作品时，最突出的感受是色彩的绚烂，它是那样的浓郁，通过材质的经营、色墨的交叠，构建起一个亦真亦幻的介于虚拟与现实之间的世界。他有意拉开色相之间的对比，并如滤镜一般虚化物像的边缘，让各种“花团锦簇”恍若置于梦中。而他画面的强烈并不指向喧嚣热闹，而恰恰是导向一种更为深沉的静穆。苍山长空、疏烟淡日、山湖水碧，如此这般，让观者在悟对山水日月的过程中感受来自大自然沉雄博大的伟力。然而，刘云的作品又不只是营造静穆的氛围，那里面还充盈着流动的气息，有清风掠过，有和风吹拂，有树影摇曳，还有湖水微澜……一静一动，仍然凸显的是静观的意境与心态。不管外界多么的喧嚣芜杂，我自静静地聆听风在耳边吟唱，所有这些山水幻景实际上便是其豁达态度的一种表征。现今的世界是一个信息超载的角逐场，各种资讯和样式争奇斗艳。刘云的艺术在某种程度上具有“解读剂”的作用，他潜在地融入了中西多种表达元素，但皆服从于自己持之以恒的艺术目标，即遵循本心，探寻那连接传统与当代的自然之理。这目标很大，而他却并不背负沉重的负担。从他的作品，我相信大家都感受到了一种夏日里清风拂面的愉悦和畅快，而这也是展览想要传递给观者的信号。