2009年12月9日，“文脉精神.中国版本—2009当代艺术展”将为北京的艺术界带来一场名副其实的“精英展”。此次展览由南京青和当代美术馆和艺美基金会共同策划主办，并由艺术批评家陈孝信担任学术主持; 秉承“文脉精神.中国版本”的精神，展览将当代学院艺术的10位杰出代表汇聚一堂，与他们的艺术作品一同，展现中国当代艺术进几十年来的发展与蜕变。10位艺术家:尚扬、王怀庆、许江、祁海平、谭平、井士剑、张方白、顾黎明、刘国夫、葛震作为传统与当代艺术结合的先驱，是中国当代艺术的开拓者，
此次展览从中国当代艺术的现状出发，为了关注、研究和推动具有本土文脉精神和新时代精神品格的“中国版本”艺术，使中国的当代艺术形成自己的风格和体系。从而关注和推动新“版本”艺术的健康成长、壮大，并在国内外产生影响的同时，把中国当代艺术推向新的高度。艺美基金会认为，艺术能够体现和激发人对美德的追求，高水准的艺术交流活动能够促进文化的发展和当代艺术的进步。此次将艺术大师们的作品带到北京呈现给大家，为不同层面的艺术爱好者提供欣赏艺术的平台，也体现了“在亚洲文化的优秀传统的基础上与具有当代意识的艺术创作之间搭起宽广桥梁”的美好目标, 也正是基金会的宗旨所在。
十位参展艺术家，作品差异性颇大，不仅切入点不同，精神性追求的侧重点不同，就连材料、方法也都有别，之可谓异彩纷呈。尚扬与王怀庆，同为改革开放后的首届研究生;尚扬曾担任湖北美术学院院长，且是一位卓有建树的艺术教育家; 许江与谭平曾留学德国，是国内两大美院的新一代领军人物; 祁海平、井士剑、顾黎明、张方白等，都是美院教学中的中坚力量，学院艺术的代表人物。南京青和当代美术馆的刘国夫馆长，秉承了学院派的经典传统。艺术家葛震则以其成熟，自成一格的创作面貌为中国当代艺术所熟知。
选择10位艺术家一同参加展览，源于十位艺术家的作品都是架上艺术，又都坚持各自的精神性价值并独具意义，所以尽管各树一帜，但都秉承着中国当代艺术的文脉精神，且艺术造诣高超，是中国当代艺术的历史见证者。整个展览对北京的艺术学者和艺术爱好将是一次难得的收获。此次展览必将别具一格，硕果累累。
