水墨人生——钟天铎艺术展

上海韩天衡美术馆建馆十周年之际，由上海韩天衡美术馆主办，上海百乐雅集艺术中心、东吴印社协办的《水墨人生——钟天铎艺术展》 于4月28日亮相上海韩天衡美术馆。本次展出近百幅书画作品，是知名书画家、篆刻家钟天铎近四十年来克服足疾病痛，辛勤笔耕所取得的丰硕成果。

韩天衡先生为展览题写了“水墨人生”会标。这是对钟天铎先生一生从事书、画、印艺术的高度认可。

钟天铎书法始习颜真卿，上溯秦篆汉隶，直追三代文字，数十年来在古文字上用力尤勤，善写殷商“甲骨文”、商周“金文”和秦篆汉隶等。本次展出的十余米长卷《甲骨汇编》，洋洋洒洒，几乎囊括了三千年传承下来的甲骨象形文字；又如大篆对联：“云掩初弦月，香传小树花”，法度规正，古气盎然。早在上世记八十年代，钟天铎在书坛已崭露头角，成为当时中青年书法家、篆刻家中佼佼者。

展览中，一幅丈六整宣大草作品——陆游的《草书歌》，格外引人注目。钟天铎腿有疾，书写如此巨幅榜书，由四位助手拉扯并移动宣纸，天铎艰难地站立挥写，待到书成腿关节肿痛难忍，但整幅作品气脉相贯，毫无迟滞之处。这靠的是深厚的功力和书写时的激情，正如陆游诗中所言：“忽然挥扫不自知，风云入怀天借力。”

钟天铎绘画从素描、水彩入手，后转攻中国写意画，1983年拜上海中国画院院长唐云为师，博涉诸家，从青藤、白阳、八大、大涤子、蒲作英、吴缶庐诸家得以滋养，直入大石斋堂奥，且自出机抒，深得唐老心仪。他以书法入画，展出的《秋荷》、《潇湘夜雨图》等大写意花鸟画，笔势奔放，泼墨淋漓，尽得似与不似意韵；《食之长寿图》、《春常在图》等小写意，显示了出色的造型能力和生动的气韵。《秋山野郊图》等山水画，线条飞白和水墨絪緼对比鲜明又和谐统一。他的画，是古人“书画同源”理论的注释和体现。

入得传统，又出得传统。天铎尤其擅长的大草与行草，以殷、商、周古文字筑基，并遍涉历代碑、帖，从多方面拓宽视野，丰富学养。同时，他精于篆刻，其师唐云晚年在绘画作品上用的“八壶精舍”阳文印，就出于他的刀下。他将帖的洒脱、碑的浑厚和篆刻的金石意趣揉合在一起，大草如万岁枯藤，拙朴厚重；行草则遒劲流美，跌宕多姿；巨幅榜书浑瀚雍穆，气势磅礡，于揉合中出新，形成了独特的个性面貌。

钟天铎的艺术实践说明，传统是艺术生命之根，夯实传统功底，创新才有基础；融会创新，艺术才有旺盛的生命力。