一件艺术作品在理想的状态下，其工具、材料、范式和内容，与时代必定是合一的、不可分割的。换句话说，我用这件工具以这样的方式，完成了这样的一件作品，如果它产生了“灵光”，它的各个组成部分是不能被割裂开来看待，因为它是一个无法复制和替代的完美整体。从洞穴岩壁上的狩猎图画到如今的数字艺术都适用于这个规律。对时代敏感的艺术家，自身应具备工具材料与形式感的自觉性，就像史前人类从周遭世界寻找工具材料一样，我们也需要在身处的世界找到趁手的工具和材料，并自如运用。从莫高窟里的画师到齐白石、从达芬奇到杜尚，他们使用工具和材料创作，但更像是被工具、材料所感召、激发。
一个时代有属于一个时代的介质，因为介质本身就蕴含有关时代的众多信息，我们的时代也有新的介质让艺术家们使用，继而产生新的艺术范式，这背后其实是观念的变化在左右，新的观念如同启示，让运用新的介质顺理成章。数字技术之于当下，正如电气之于19世纪，新技术法力无边、排山倒海般地塑造着这个世界，人人深陷其中无法逃离，时空观念、价值观念、道德伦理、生活常识都像珊瑚礁一样被持续冲击和塑造，于是我们有了新的困境，此时我们除开将环境对像化，还要将其变为新的介质，把自己抽离出来，形成新的范式，从而更准确地观察和审视自己以及这个时代。
此次展览所呈现出来的都是将数字技术作为介质的艺术家，从技术和范式上看，他们极为现代，企图寻找属于这个时代的工具和材料。这背后是真正与前人看齐的，并具备历史观的开拓创造，但从某个本质属性角度来说，他们依旧是那个在洞穴岩壁上细心描摹、诚如赤子的远古人类。
一个时代有属于一个时代的介质，因为介质本身就蕴含有关时代的众多信息，我们的时代也有新的介质让艺术家们使用，继而产生新的艺术范式，这背后其实是观念的变化在左右，新的观念如同启示，让运用新的介质顺理成章。数字技术之于当下，正如电气之于19世纪，新技术法力无边、排山倒海般地塑造着这个世界，人人深陷其中无法逃离，时空观念、价值观念、道德伦理、生活常识都像珊瑚礁一样被持续冲击和塑造，于是我们有了新的困境，此时我们除开将环境对像化，还要将其变为新的介质，把自己抽离出来，形成新的范式，从而更准确地观察和审视自己以及这个时代。
此次展览所呈现出来的都是将数字技术作为介质的艺术家，从技术和范式上看，他们极为现代，企图寻找属于这个时代的工具和材料。这背后是真正与前人看齐的，并具备历史观的开拓创造，但从某个本质属性角度来说，他们依旧是那个在洞穴岩壁上细心描摹、诚如赤子的远古人类。
王弓
2023年4月
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