当您检索“张晓栋”，谈及他和他的龙鳞装以及由此偶得发展创造而出的千页艺术，各种信息几乎铺天盖地。一条艺术，凤凰艺术，外滩Bund，香港艺术周，威尼斯双年展，都对其作品有极高的关注度，也不乏美誉之词。
龙鳞装是始于唐代的一种古代书籍装帧形式，它是从卷轴装向册页装过渡过程中，一种非常重要的形式。正是因为龙鳞装的出现，才有了后来图书中页码与翻阅概念。从龙鳞装发展出来的千页是在一次敦煌之行中最重要的表达方式，千页是因为一次偶然的失误而来。彼时非遗中心带着晓栋的作品，到布达拉宫去做展览，但是北京和拉萨的气候状况不同而导致作品整个翻卷。观众走近观看只有一片模糊的白色，再用手轻轻地滑动，里面的唐卡就会一闪而过。如此非常强的代入感体验，人与作品产生的链接性，便是千页艺术诞生的缘由。
“我一生只想为做出好的作品而活着，直至生命终点”，在张晓栋看来，艺术不是可有可无的奢侈，而是认识的手段，由表及里的认识工具。纵观整个书籍发展史，从最早的龟骨册装，到后来的竹简、绢帛、卷轴等，很容易找到他们的应用和演化。唯有龙鳞装，记录尤少，却是我们现代意义上真正书的开始。
着手开始龙鳞装的研究和复制工作，翻阅各种古籍资料，一次次登门拜访业内顶级的专家，书籍设计大师吕敬人、中国印后专家王怀珠、故宫博物院的古籍修复专家宋纪荣、国家图书馆的版本学家李志忠……怀抱着试做的样书，寒夜里站在门口潜心等待着老师们的指点。13年来的刻苦钻研造就了他非常深厚的传统制书技艺，其诗人本质的工匠精神，极度敏感，触景生情，特别善于在过去的奥秘中挖掘使人激动的情绪与元素，使他完整无损的感染观者，在他所展示的气势磅礴的宋式山水，古老而神秘的敦煌壁画，神圣而庄严的唐卡艺术作品中，蔚然成风，诗意盎然。
“艺术的魅力在于时间，而艺术的本质是艺术家，无关对错，无关善恶，是一种纯粹的存在，用他的作品，给人以启示，带给大家不一样的世界。一切经验都可以成为你创作的对象，总有一些经验抓不住，从抓不住到抓住的过程，从无中而生有，就是艺术创造力。”晓栋如是说，“艺术家必须自我迭代，基于其规律法则以及法度之上。好的作品具有时代性，不断追问，探索人生各种维度和可能性。就好比魏晋，一个动乱的年代，也是一个思想活跃的时代。士大夫阶层生存处境极其险恶，魏晋名士通过饮酒、服药、清谈和纵情山水来记录生活，托杯玄胜，远咏老庄，不滞于物，不拘礼节，率直任诞，清俊通脱。”
在他看来，好的作品，是符合当下思潮的。艺术家的自我更迭是必须也是困难，这也是艺术作品本身的闪耀处。千页艺术就是龙鳞装的迭代变体，将唐代书籍的形式，复原并带到了当下。它是一种全新的艺术，走进宗教，研究壁画雕塑理论审美，窥探古人智慧，由此设想做出的2.5维空间的千页作品，便是凭借自己过硬的专业制书技艺，从中提炼出形式，挖掘内在“美的本质”，一丝不苟，使其生发，进化，给人以无与伦比的视觉享受。
首师大哲学教授陈光全老师认为“龙鳞装之于书，不只是理性的接受，更重要的是感受力的全面敞开。而晓栋先生独创的千页艺术，犹如神启，综合了光与影、动与静，使时间、空间和人类意念实现了完美融合，是人与艺术之间的一种双向奔赴，穿越重重雾障，使人内心澄明。”
一件艺术品本质上是内心世界的外化，是人类心灵中适时而生，将其创造力传给外界的种种形象。一个艺术家永远有责任使世界变得更好，时下在国际收藏圈中日渐声名远播的千页艺术作品，不仅表现在它注重于内在表达的感染力，同时艺术家张晓栋本人“天赋”的品质和高度，观念和意象，创造和自发情感，完全取决于他本身所具有的判断，学识和艺术的严谨，无论苦乐都不改其性。
