邸晋军摄影展——故国

摄影之所以无法被其他艺术形式所取代，皆因其原始素材是时间与光; 由于时间与光二者均不能静止，摄影自身便先天地拥有一份无法预测的可能性。

十九世纪中叶，雕塑家阿切尔（Fredrick Scott Archer 1813 – 1857）开创了湿版摄影法collodion process。湿版技法具备丰厚的色域，同时亦大幅地提升了摄影术的发展与普及，然而其所涉之工艺颇为复杂，直至19世纪70年代被新研发的干版技术所取代；今天我们已把「湿版摄影」这种独特的技法列为摄影史上的古典技法。从1850年至今，弹指间百多年已过，湿版技法再次落户这片远古的文明国度。与19世纪相比，经过新一代的艺术家努力耕犁，今天中国的文化土壤在当下的语境中变得多元，别有一番气象。

摄影家邸晋军是其中的佼佼者，自2008年起他不懈地在传统领域上寻找突破，开拓古典视觉语言与当代视觉的关系。

5A1艺术空间特别推荐邸晋军之湿版摄影系列。这次展出之作品《故国Homeland》 是他近十多年来的核心创作，由两组图片《故国》与《湿海》糅合而成。作者在《故国》中借用不同时期、不同场景所摘下的诗句，在多重错置的文化语境里徘徊游荡，隐现着作者内心世界的矛盾起伏，与世情多变的焦虑。整体来说，《故国》的主旋律充满着种种的不确定性及可延伸性。