融合

“Fusion”意味着“融合”，艺术家的创作就是对自身体验以及对世界认知维度的某种表达。来自匈牙利的艺术家Áder Orsolya（木兰）将绘画与音乐、色彩与律动相融合，中国艺术家吴林田（大壶）将中国水墨与西方抽象艺术融会贯通；两位艺术家的首次合作既是某种机缘，也是一次意外，影射了当下文化的多元性和共通性。

艺术家Áder Orsolya作品风格极具实验性，采用不同的媒介材质进行创作，色彩与线条表现肆意，展现了艺术家内心的激情与爆发力，同时又具有东方文化的世界观和诗意精神，充满神秘主义色彩；而中国艺术家吴林田的激情是内敛的，是东方式的，他深耕中国文人画创作及研究欧美近现代艺术三十余年，致力于将传统水墨与西方抽象艺术相融与搅拌。两位完全不同风格的艺术家的并置与碰撞，一东一西、一动一静、一轻一重、一阴一阳，如同太极，看似相反，却相辅相成，平衡而自洽。

艺术家吴林田的艺术魅力表现在不断实验并集聚探索精神的作品之中，彰显出文人画家的内涵之美；他的作品有着艺术家对美术史的思考，并形成了独特艺术语言和风貌，这就是吴林田作为当代艺术家的追求。他的创作朴实而回甘无穷，化繁杂为简约，笔墨构图看似简约，却大胆而巧妙，出人意料。艺术家Áder Orsolya近年在表现媒介的运用上，更加自如和纯熟，全新荧光系列作品配合丰富的图式在时空中交错、并置，混搭…… 色彩，成为了最重要的角色，画面气象万千，充满着宇宙遐想与无限的时间流动性。

无问东西，在当下这个多变而不确定的时代，“Fusion”艺术主题展的叙述中有了更多包容与开放的意味，当中西方艺术人文、传统与当代、现在与未来进行融合、碰撞，创造了一次对艺术内涵和精神的探索与追寻，也将成就与塑造一个兼容并包的未来。