
本次个人数字艺术作品展以“数字觉醒”为主题。基于数字时代人工智能不断觉醒的背景下,探讨了创造的视觉空间、扭曲的时间映射与发散的精神世界三者之间的融合。展示的数字影像及图片作品,将视觉影像作为艺术转化的语言,展现出微小到宏大、具体到抽象的一系列转变,以此表达出我对元宇宙时代数字艺术的理解。作为一名高校教师和新媒体艺术创作者,我在作品创作的过程中不断反思数字技术以及人工智能对视觉设计的影响,并探索在不断进化迭代的技术革新下,艺术创作和设计实践的生存之道。
1、传承与延展(静态平面)。通过运用计算机技术、数字化手段和创新的艺术理念,创作出一系列涵盖数字人像、数字风景、数字创意、数字空间、数字时尚、数字文创、数字产品七个小主题的艺术作品。借由这一系列的作品,表达了对传统设计领域的主题传承与创新设计的边界延展。
2、进化与交融(动态交互)。通过概念短片的形式,讲述了宇航员LEO作为自己的数字分身,在多重数字空间中探索未来无限可能的故事。宇航员的角色设定是对自己过往经历的一种总结与概念置换,十余年的海外求学与影视创作经历,就像探索太空的宇航员一样,在不同空间中穿梭、与不同的时间交融,而回归家园也许才是开启这段旅程的初心。此外,本次展览还尝试了利用数字软件与雷达交互去实现新媒体艺术的一种全新表达。
“数字觉醒”艺术展在视觉艺术设计中进行了具有前沿性、先锋性和实验性的不同实践创作。数字元宇宙之于艺术设计是一个等待探索的无限空间,充满了未知的机遇与挑战,期待在不远的未来能同艺术与科技等不同领域的人才分享我的思维逻辑与视角、共同探寻数字环境的创作灵感。
上一篇: “室室如意”——郑雷环境设计作品展
下一篇: 向阳而生——刘阳个人数字艺术作品展

最新展讯