纯粹寻找——傅铭个展

策展前言：

陶瓷是一种具有强大挑战的材料，它一面能激发出创作者在艺术形式与材料工艺的探究，一面又在釉、火、工的三重考验下总是给出不确定的答案，考验创作者的心脏和认知。用陶瓷材料创作其实就是一场勇者的战斗，也正因为陶瓷材料复杂而多变的特性，使得它成为优秀的表达观念的创作材料，它有着出色的能够拓展艺术形式的现场感，给予观看者完全不一样的现场观看感受，即便你我是行外人，依然能被这种美打动。

此次展览，艺术家傅铭以设计创作者的角色用陶瓷材料表达有预设，有目的观念艺术，看似简单的答案，实则充满着实验的设想。如《红砖》作品，祭红釉作为古老的创作材料，在此次展览中分为两个展陈部分“灯光下的红釉和阳光下的红釉”，在三宝蓬美术馆由夯土与玻璃围合的建筑空间里，阳光随时跃入展陈，仿佛是一场关于时间、空间的对话，让沉默的釉色有了灵动的光彩。

金色是货币色，也是装饰色，它充满着钱的味道，充满着豪的气息。此次以金色为主题的三组作品分别在三宝蓬美术馆的积木中庭、2号展厅内、浅水台三个位置，由室外自然空间至室内展厅，再至室外的观展路线，不断变换的视觉张力，自然引发不同的心里感受。当金色与蓝天白云，与光影，与波光粼粼的水波纹产生化学反应，奇妙的是金色增添了一分温和内秀，来自泥士深处的金属质感重新被焕发出来，它们也将随着不同时间，不同天气，带来千变万化的感受。

陶瓷材料经由釉、火、人三者的创造，它说不清究竟受哪一方的影响多了，或者哪一方决定了作品的最终呈现，正如傅铭说，陶瓷，一半人为，一半天成。经由复杂的过程创作出来的陶瓷作品，其与生俱来的美感与质感很难用语言来形容，它与环境自然生发的关系，时常令人惊喜，带来超越材料与作品本身的哲理体验。这也是此次展览的不同处之一，陶瓷与自然亲密相伴，时空随时转换，神迹随时有可能发生。