一条小船在等我——杰瑞·尤斯曼纪念展

他是一位视觉诗人，
构建了自己的梦想，
而其结果往往比现实世界更真实。
他说，
我并不是要阐释梦境，
而是要表达与梦有关的意念。

作为20世纪60年代的新兴艺术家，杰瑞·尤斯曼 (Jerry Uelsmann, 1934-2022) 凭借其独特的影像合成技艺和致力于揭示人类深层情感的超现实蒙太奇摄影作品而获得国际认可，并在接下来的几年里，通过一系列重要的展览、享有盛誉的奖项和众多的出版物，确立了他对当代摄影的卓越贡献。他的奖项包括古根海姆奖学金、国家捐赠基金、皇家摄影学会奖学金，以及露西艺术成就大奖等。

尤斯曼将自己的创作过程描述为在暗房(视觉研究实验室)中的发现之旅，他创造了一个摄影理论的新术语——“后成像”，即最终呈现的影像是在按下快门按钮之后而不是之前，他说，摄影师的创造力并不会随快门的按下而结束。这显然与“先成像”践行的代表人物爱德华·韦斯顿1和安塞尔·亚当斯2等人背道而驰了。不过，作为年长于尤斯曼32岁的摄影前辈，亚当斯始终是尤斯曼这一创作实践的坚定支持者，他在1969年写给尤斯曼的一封信中称尤斯曼是“世界第八大奇迹”。两位艺术家都致力于手工制作的照片，尽管他们代表了不同的艺术理论，但他们都以真实感受作为共同目标。尤斯曼回忆起1969年去拜访安塞尔·亚当斯和他的f/64小组合作伙伴伊莫金·坎宁安3时, 他们当时还授予尤斯曼"西海岸摄影师"荣誉。