南方剧院——业晓凯个展

受过良好艺术教育的业晓凯的精神源头在美术史深处，尼德兰画家伯鲁盖尔是他的“偶像”，在西方文学、戏剧史方面他也有所涉猎，法国文学家狄德罗的那句“绘画与戏剧是相通的”被他熟知，绘画这件事对于业晓凯来说更加像是搭台唱戏，其眼睛不是眼睛，而是镜头；绘画中的图像不是单纯的“画”，“场景”是“舞台”，人物、动物是“演员”，业晓凯的任务是运用巧妙的艺术手段让“演员”在“舞台”上字正腔圆、严丝合缝地表演起来——一张画变成一出戏，25张画放在一起就变成了剧院。

2016年女儿出生后，业晓凯的“剧院”发生了一定转变，其一是“戏”越来越“可爱”——出现在观众眼前的动物越来越多，颜色越来越丰富、明快、生动，女儿的出生给艺术家带来了很多“烦恼”，也丰富了他创作的可能性；其二是“戏”里出现了越来越强的“故事性”，几乎每一天晚上业晓凯都要陪伴女儿读绘本，故事便潜移默化进入他的脑海中，虽然艺术家画的不是动画或是连续画面叙事的插画，但是我们站在其作品前时，画面中的故事性显而易见。业晓凯的生活、创作方式很“南方”，生活中是一个好先生，不抽烟、不喝酒、喜欢独处、安静、极少社交，作品里却非常有戏，平易近人但绝不索然无味，辨识度极高。

禹廷艺术馆的建筑始建于上世纪初，我们可以从其院落式、砖木结构的外观和内景中找到浓厚的历史痕迹和气息，这些痕迹和气息是老宅独有的在岁月的流逝中见证了人物命运和社会变迁，也见证了自己的辉煌，业晓凯的作品被陈列在这座古建的各展厅中像是一个年轻人和一个老者的隔空对话，定能碰撞出新的火花。