纸上空间——青年水彩艺术家群展

揭开人类文明发展的历史画卷，我们总是会利用各种各样的艺术形式来表达我们对宇宙世界的认知,这其中包括对空间领域诸多探索：从透视学到立体主义，从具象到抽象，艺术家就犹如在浩瀚星河中的探路者，在空间与媒介的多重维度里进行着探索与发现。

到了现在，美国学者马克·波斯特把大众媒介时代区分成两个时代，以电视、报纸为代表的大众媒介时代为“第一媒介时代”，以互联网为代表的新媒介时代为“第二媒介时代”。这一代青年艺术家身处这两个时代的浪潮之下、艺术媒介多元化的场域之中，有关纸本媒介的空间探索从未停止。

当我们追问：“我们在讨论纸本空间时，我们究竟在讨论什么？”有人可能会说：“单一艺术媒介的延展性永远突破不了这一艺术媒介本身的承载边界，正如纸本艺术永远也突破不了纸本所能承载的边界。”当艺术家被纸本这一单一媒介“束缚”时，纸本是否会成为艺术家创作的“枷锁”？

我想答案是否定的，水性、纸面、扩散、晕染、叠色···当创作媒介固定于纸本时，纸本媒介会将我们拉入该媒介所专属的审美评价体系当中。得益于此，我们才能对一件作品进行符合审美规律的评价。此时，纸本是灯塔，是无限的自由之海中防止倾覆的船舵和罗盘。

那，纸本之上呢？

短短四字却隐含了纸本媒介两个重要可能：一是从单一媒介到多重媒介，二是以主要媒介融合次要媒介。纸本媒介本身虽然受限，跨越媒介及媒介融合却让纸本之上还存在着更多等待被挖掘的可能性。

在这种语境下，“纸上空间”展览应运而生。此次参展的青年艺术家在展览中所展示的，是一种对待纸本媒介的图相辩论。在他们的作品中，有的是对传统视觉美学的坚守，在方寸之境探索万千变化；有的是对纸本艺术的二维性发起的挑战，利用特殊装裱和装置介入赋予其雕塑般的空间功能；有的是通过对具体物象的解构，来追溯艺术表达的本真。其展现出旺盛的创作力、积极的创新意识和精到的绘画品质，突显出他们这代人特有的审美理想与艺术探索精神。在他们的作品中，我们能看到与时俱进的生活感受与思考，也能看到“纸上空间”未来可持续性的生命力与创造力。

纸本之上，未尽于此。