元素——李纲作品展

在现世诸多艺术语言中，中国水墨以其博大精深的东方文化、美学和历史表征，成为有别于西方艺术发展体系的独特艺术表现形式。作为中国艺术的代表，水墨最具中国文化的精神性，因而一直是艺术界创作的热点、学术界讨论的焦点。 

湖北美术馆一直关注水墨艺术的发展，此次“元素——李纲作品展”将呈现艺术家李纲从传统水墨到实验水墨，再到跨媒介创作的艺术脉络，以期为学术界提供新的视角和实践经验，并通过此次个案的梳理管窥当代艺术发展的现象和动态。

李纲来自广东，自幼深受传统文化滋养，早年一直钻研传统中国画的格调与笔墨。而后改革开放的时代浪潮和西方各种艺术观念的冲击下，广东开放的文化氛围让李纲的艺术视野开阔而敏锐，较早开始放下传统绘画的重要工具笔，通过折叠、浸染、拓印、覆盖、泼洒等手法，将点、线间的对比和叠加赋予人格和情感化，营造语言上的张力，并用丰富的材料属性去呈现东方意象，从而不断尝试着拓宽水墨的边界。而此次展览的作品，让我们看到李纲已在尝试拓宽表达的边界，创作语言从最初的水墨逐渐扩张到了现成品、影像以及行为、灯光装置等，他试图从社会介入，从日常生活中提炼元素进行多种媒介尝试，借助影像、装置、行为去探求水墨的核心。

李纲这代人是站在时代交接点上的一代人，饱受矛盾与彷徨，对过去有一种追述和怀念，现在又被高度的现代化、信息化冲击，他们在价值取向、艺术观念、思想上、文化上都有一个不断地再重建的过程。李纲作品中若隐若现的东方意象带给观者熟悉又陌生的视觉经验，而那些被保鲜膜缠裹的老物品，包括风扇、电视机、洗衣机、电影杂志、霓虹灯等，从内及外串联了一个具有历史感的多义表达，也建构了一个植根于集体记忆的“博物馆”，相信会给观众带来一个时代的回忆和情感共鸣。

从水墨到元素，从媒介到记忆，再从记忆回归水墨，是李纲创作的一条主线，寄望他在这种循环往复中不断提升与深入，创作更多佳作，谨祝展览圆满成功。