惰性时刻——关音夫个展

从早期使用过金属材料作为背景底板，到利用运输作品后已然残旧的木箱来衬托画面，关音夫的创作始终聚焦在通过颜色的布局以及颜料流动所形成的块状与边界，来推进其独特风格的视觉语言。因此，材料的物性在他的创作中尤为重要，与此同时，传统的关于绘画的技能、技法被遁形和消失，肢体、动作、思想，以及物与身体可能并行的偶然性与未知性，在他的作品中徐缓展开，由此带来的也是对具体叙事的消解，抽象的图形构成与色彩叠加形成了一套语言的风貌。

与“肉眼重力”展览中强烈冲击视觉感官的具有大幅体积与沉重感的系列作品不同，关音夫尝试了一个方向相同但路径有别的操作方案，颜料变得松弛与轻薄，质量由重及慢，惰性使然的舒缓尚且变化的流淌，使得颜料和色彩在交织与触摸中彼此层叠，互为映照，一种古老东方的美学意境跃然其间。这种别致的经验，是物性的自然释放，也是某种空灵的天然妙得。在关音夫这里，惰既是一种创作行动上的慢条斯理，同时，也对应着快速且诡谲多变的处境下，来自精神与内心深处的质疑和改变。