未名河

三影堂摄影艺术中心携手香奈儿, 于2021年10月共同发起集美·阿尔勒“影像策展人奖”（Curatorial Award for Photography and Moving Image），以扶持年轻影像创造力为核心，致力于发现和培养优秀中国青年影像策展人和研究者。首届获奖策展人蒋斐然的展览项目“未名河” 现巡展至上海，展期为2022年9月3日至10月9日。作为上海站的特别呈现，蒋斐然邀请在地艺术家沈凌昊加入本次展览。

“未名河”方案缘起于策展人蒋斐然近年对“当代性”话题所内涵的时间意识的关注，以及对当代影像艺术如何回应“当代性”这一复杂问题的思考。在“影像策展人奖”项目支持下，该展览于2022年3月在三影堂摄影艺术中心（北京）首次向公众呈现。经过数月方案深化，“未名河”上海站邀请蔡东东、陈维、陈萧伊、胡佳艺、康凯雯、李舜、邵文欢、唐潮、沈凌昊、尤达任、于航、汪嘉欣共十二位艺术家的摄影和影像作品参展，以探讨摄影、录像的时间本体为主要线索和出发点，以广为人知的“决定性瞬间”为基础的影像时间观及其背后的历史观为问题对象，对作为事件与时刻之命名的“有标题”的解释性影像提出质疑。

展览以对话历史影像为路径，试图用当下的目光重新照亮历史，在当代性的语境中重新审视历史影像叙述在时间观和历史观上的局限性和扁平性，再行显影以发掘其被历史叙述所遮蔽的潜能，并带领观众理解一种可擦写与可重塑时间的探索。展览将中国当代影像实践的十二个案例编织在策展人围绕影像时间之历史性概念的探究之中，借助对摄影和电影史中的三个被反复重现和讨论的“名场景”——“圣拉扎尔车站后景”（亨利·卡蒂埃·布列松，1932）、“爱森斯坦的阶梯”（谢尔盖·爱森斯坦，1925）和“迈布里奇的马”（埃德沃德·迈布里奇，1878）——的重新打捞和阐释搭建起针对研究和展览的框架，以此在影像的历史、时间的哲学和当代的实践中开启新的对话。