王郁洋的新展是他在OCAT上海馆的首个尝试。展览空间由奇特的阻隔和空地，以一种吹毛求疵的精确呈现，其间亦散落着怪诞的物什。这种略带神秘意味的布局并非超现实主义梦魇的后果，也非某种浪漫主义者的狂想所致，它一部分源于细菌粘液和微生物的黏性所培育出来的机器的欣喜，更准确地说，它源于艺术家身体的细胞。它使肉眼和知觉不可见的东西得以显现。此外，湿度、干燥度、空气中漂浮的微粒，以及OCAT里来去的来访者等构成日常生活的林林总总，也促成了这里诡异的景观。
OCAT于是成为一种“情境”（situation），可以说是机器中发生的情境，因为它是机器筹划的场景。不过，它不似让·丁格利（Jean Tinguely）所营造的那种由吱嘎作响和冒烟的装置构成的场景，他最著名的作品之一就是在大概 60 年前的纽约现代艺术博物馆的雕塑花园中发生过的壮观的爆炸。OCAT的场景是由机器构思出来的。因此，它并不遵循情节线索展开，而是如粉笔和奶酪一样格格不入，融合、纠缠、泄漏、聚合、空白，展现出某种挑衅的特点：液体的月亮、卡在墙上的汽车、真菌和蔓延的藻类。它使得观者在身体和情绪上都不知所措。在丁格利的情境中，机器执行了人类的梦想；而在王郁洋的情境中，机器则规定了人类的场景。
进入OCAT，迎面而来的是一群蠕动的光管。数以百计的光管蠕动着，抽搐着，小心翼翼地划定它们与“邻居”的距离，互相规避着，同时又试图凝聚在一起。这或许是一个关乎欲望和拘泥的机器之舞，并非某种自动机的拟人化仪式，而是暗示着后续到来的一种生物媒介集置（the bio-media assemblage）的演展。
如果机器被给予了一个空间，比如OCAT的某一部分，它会用什么逻辑来摆设东西？它可能会鼓捣出自己顽皮的恶作剧。事情果真如此：它把墙体切成了一些尴尬的断面，留下一条有点让人发怵的通道；来访的人们必须费力才能挤过这个不近人情的小径。其次，它不用穿孔器凿穿墙壁，而是安排两辆汽车，有一辆大到近乎荒诞，穿透位于靠近天花板的墙的上半部分。“布置”成了一个快乐的机器突发奇想而来的新布局，令人莫名其妙。
OCAT于是成为一种“情境”（situation），可以说是机器中发生的情境，因为它是机器筹划的场景。不过，它不似让·丁格利（Jean Tinguely）所营造的那种由吱嘎作响和冒烟的装置构成的场景，他最著名的作品之一就是在大概 60 年前的纽约现代艺术博物馆的雕塑花园中发生过的壮观的爆炸。OCAT的场景是由机器构思出来的。因此，它并不遵循情节线索展开，而是如粉笔和奶酪一样格格不入，融合、纠缠、泄漏、聚合、空白，展现出某种挑衅的特点：液体的月亮、卡在墙上的汽车、真菌和蔓延的藻类。它使得观者在身体和情绪上都不知所措。在丁格利的情境中，机器执行了人类的梦想；而在王郁洋的情境中，机器则规定了人类的场景。
进入OCAT，迎面而来的是一群蠕动的光管。数以百计的光管蠕动着，抽搐着，小心翼翼地划定它们与“邻居”的距离，互相规避着，同时又试图凝聚在一起。这或许是一个关乎欲望和拘泥的机器之舞，并非某种自动机的拟人化仪式，而是暗示着后续到来的一种生物媒介集置（the bio-media assemblage）的演展。
如果机器被给予了一个空间，比如OCAT的某一部分，它会用什么逻辑来摆设东西？它可能会鼓捣出自己顽皮的恶作剧。事情果真如此：它把墙体切成了一些尴尬的断面，留下一条有点让人发怵的通道；来访的人们必须费力才能挤过这个不近人情的小径。其次，它不用穿孔器凿穿墙壁，而是安排两辆汽车，有一辆大到近乎荒诞，穿透位于靠近天花板的墙的上半部分。“布置”成了一个快乐的机器突发奇想而来的新布局，令人莫名其妙。
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