许东荣：记忆中的风景

许东荣出生于1947年的中国台湾·屏东南州，周围最多的景色就是望不尽的农田以及大大小小的庙宇。庙宇中既有神话故事中的三太子﹑吕洞宾﹑土地公也有千手千眼观世音菩萨。不同的宗教背景，相同的是每尊神像﹑佛像都有着象征超越凡人超然神力的光环。这些象征神圣的“背光” 如同现代人走进义大利西斯汀礼拜堂 （Cappella Sistina） 看到米开朗基罗穹顶画“创世纪”画的圣光可以感受到崇高的空间感。年幼的许东荣看着高高在上的神佛，听着阿嬷说着封神演义的故事，这个回忆中的景象，无形中给他充满挑战的人生，一个可以寄托跟追寻的形象，也成为许东荣绘画人生数十载一直追求的风景，如同站在山顶俯瞰峡谷深处的空间感。

“记忆中的风景”是许东荣 2020 年至 2022完成的作品。在这批绘画中可以看到许东荣将非常故事性的人生历程以及丰富的绘画以及雕塑技巧趋见成熟的融入在他的抽象画中。“记忆中的风景”主题不是写实的风景而是融合艺术家生命经历的情绪跟回忆的一种内在风景。因此可以透过当时中国台湾的时代背景来了解造成许东荣内在风景的成长过程。

出生于中国台湾最穷困跟动荡的年代，许东荣的成长历程也见证了中国台湾经济奇迹。因此从许东荣早期以九份﹑淡水﹑万华一代为主的写实风景绘画可以感受到中国台湾当时丰富的生命力。在这样的时空背景下家人的温饱是许东荣的重担。绘画在那一辈的中国台湾艺术家是一种奢侈品，为了维持绘画这个人生志业，做过八种行业，画过电影海报﹑玉石加工厂﹑自助餐﹑五金行﹑研发改良洗碗精﹑古董商﹑设计制造绒毛玩具﹑画廊。“凡走过，必留下痕迹”这八种行业的特性融入了许东荣的艺术绘画中也无形提供他许多创作的养分。如同纽约画派的J.波洛克（JACKSON POLLOCK）﹑W.德·库宁(WILLEM DE KOONING) 抽象作品中的丰富符号记录了那个时代欧洲移民来到美国纽约的生命历程。

2012年 许东荣从写实的风景人物划开始转到抽象画 。一开始是联结过去版画的构图以及将洗碗精研发的经验用在混合绘画颜料上，意外发现混合特殊材质后的颜料可以创造出如中国线条笔直的材料。2014年许东荣发表的一系列以立体线条构图为主的单色抽象画“无线”，奠定他抽象画的开始。