我们惯用什么方式去归纳过去的绘画艺术，以及去定义当下的绘画？
展览《绘画的故事》尝试用一种不同的叙事方式，来梳理过去与当下在历史河流之中的交汇与分支。
自“新时期”的美术、历经“星星画会”、“85新潮”，直到“后网络”、z世代。艺术的媒介在不断地革新，社会思潮涌入各个学科，交叉并相互影响，绘画也在艺术内部的系统内不断地“迭代”，面对层出不穷的艺术家面被艺术史“归纳”和“书写”，我们或许可以带有批判的角度来看待，抑或提出新的叙事方式以及归纳出新的方法论。
“没有哲学，只有哲学家。”尼采的论点被挪用于各个学科。“绘画的故事”，其实是关于艺术家，甚至是画家作为个体的记叙史。它是这样一种方式：既不以时间为分界，也不以思潮为合流，更不似博物馆学的分类方式。
这种叙事方式籍由此展览，来梳理、记录每一个艺术家不同的生长路径和艺术思考过程在整个线性历史当中的呈现。我们借由观看图像的方式，去理解艺术家们的不同创作时期，以及其生产出的图像（绘画）与现实社会、艺术家个体的诸多关联。
展览《绘画的故事》尝试用一种不同的叙事方式，来梳理过去与当下在历史河流之中的交汇与分支。
自“新时期”的美术、历经“星星画会”、“85新潮”，直到“后网络”、z世代。艺术的媒介在不断地革新，社会思潮涌入各个学科，交叉并相互影响，绘画也在艺术内部的系统内不断地“迭代”，面对层出不穷的艺术家面被艺术史“归纳”和“书写”，我们或许可以带有批判的角度来看待，抑或提出新的叙事方式以及归纳出新的方法论。
“没有哲学，只有哲学家。”尼采的论点被挪用于各个学科。“绘画的故事”，其实是关于艺术家，甚至是画家作为个体的记叙史。它是这样一种方式：既不以时间为分界，也不以思潮为合流，更不似博物馆学的分类方式。
这种叙事方式籍由此展览，来梳理、记录每一个艺术家不同的生长路径和艺术思考过程在整个线性历史当中的呈现。我们借由观看图像的方式，去理解艺术家们的不同创作时期，以及其生产出的图像（绘画）与现实社会、艺术家个体的诸多关联。
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