
绘画对于毕业于广州美术学院油画系的梁曼勇来说是一门再熟悉不过的学科,但是就如同现在活跃于艺术领域的优秀年轻人一样,他在“绘画”这一门类中又不甘寂寞的表现出了对新材料的浓厚兴趣,我们通过他几年来的创作,能够清晰地摸索到这位青年艺术家在创作手法上不断地追求创新,而这些绚烂的材料色彩当中,又隐含了艺术家自身对生活周遭给予的种种不确定的主观情绪。
梁曼勇于2012年起便围绕着社会发生的种种背面开始创作,他观察现代生活的方式在某种程度上也涵盖了许多当下90后一代所经历及思考的人和事,曾经的一次对话,梁曼勇直接了当的说出了自己对“孤独”的理解,而这种情绪也反应在了他的每一幅作品中,画面中的人物(怪兽)往往是面无表情的,但却又与其他的陪衬处在和谐当中,少了表情的怪兽更多的是在体现一种对现实生活的默许与无奈,而其实真正的“情绪”是在怪兽的周围,应该如何去理解这一幅幅作者的心理活动,梁曼勇给予观众是一个开放的答案,他并没有硬性的以说教的方式命人必须信服,而是通过怪兽这一角色,使人们能够更轻易的去接受观看后所带来的情感。
此次个展于种子艺术画廊和Link Gallery两地同时开幕,尝试针对2013-2015年为梁曼勇3年的艺术创作生涯进行一个详细的疏理工作,让更多人能够认识到这位创造怪兽的年轻艺术家,在同一阶段的艺术家中,无论从创作手法或是作品的解读,梁曼勇无疑是特别的一个,也将会是最为优秀的一个。
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