人间仙境 ——方力钧水墨

  纵观世界艺术史，艺术作品可分为二类：一类是依附于时代的作品，其特点是用普遍流行的语言笼罩艺术家自身的主体语言，作品流于表面而缺乏生命力。另一类是依附于人性的作品，其特点是以人性的标准来拷问时代，成为永恒的艺术坐标而载入史册，方力钧的作品属于后者。  
 
  当下中国水墨艺术分为两个层面：一是在传统水墨的基础上的继承与创新，这是当下文化转型和社会转型过程中艺术必须回答的问题。水墨当随时代中的水墨二字不是技术层面，而是指精神层面，随着时代的变化，其水墨艺术的精神内涵发生变化，创造出时代的艺术。寻求答案，建立体系，是从传统审美到现代审美体系的革命，但都属于审美体系范畴。二是艺术家以水墨表现为载体，对当下社会全方位的反思，是脱离于传统审美体系之外的当代艺术范畴，方力钧的水墨艺术属于后者。方力钧的水墨艺术不能用传统水墨的审美价值体系来评价，更不能以用笔用墨的传统技术层面来判断。方力钧的水墨作品中，其水墨只是为表达观念载体，用笔用墨只是表达观念的方法。
 
  方力钧的水墨作品以人物头像为主，而人物对象又以自己的朋友为主。对朋友的熟悉和理解为方力钧刻画人物提供了丰富的营养，这对艺术创作是非常重要的，只有了解了人物的内心世界才能传神，才能写照出人性的生命本质。方力钧笔下的朋友都是在生活的不同状态下抓拍的各种瞬间行为表情，这种表情不同于传统写生中刻板的、程式化的，经过导演过的动态，他是自由的、放松的、激烈的，甚至是夸张的，但它是真实的，这种真实是面具背后的个体人格的真实，是脱离个人对于社会表象的真实。方力钧将这种瞬间状态通过水墨的表现力再次进行形象的夸张或减弱，从而使人物特点表现更加突出，是人的内心表现更加强化而产生巨大的张力，即使是小幅水墨作品这种张力的外延和溢出效应也是作品的边界无限扩张。好的作品不是尺寸的大小，而在于作品本身爆发出的内涵和力量，这种力量就是人物个体生命的力量。
 
  方力钧作品中的朋友基本属于艺术或与艺术有关系的群体，方力钧在创作时并不完全依赖于抓拍的图像，而是根据对朋友的理解进行个体化的内心和图像塑造，这种对个体人性的挖掘形成的画面气象完全稀释了画面的技术处理。当这些个体的生命特征集合成一种群像，就从个体人格沉淀为集体人格，最终形成一种乌托邦式的生活方式和集体人格的精神价值，这就是方力钧朋友圈的文化生态。
 
  方力钧这些依附于人性的水墨作品所沉淀出的集体人格是这个时代无数人性的一部分，这些集体人格是这个时代孕育的，也和这个时代相对应，时代的坐标和集体人格坐标是重合还是错位，艺术只能提出问题而不能给出答案，这也是方力钧水墨作品的魅力。
 
  文化是集体人格，是国民性，是民族的灵魂，而集体人格是个体人性的沉淀。当艺术以人性的标准来拷问时代的时候，艺术就成为这个时代文化的建构者，这样的艺术作品才是代表这个时代的艺术坐标。
 
  我为方力钧强大的创作能量折服，更被他不断追求的创新精神折服。创新已成为方力钧的特殊标签，不创新不是方力钧，从早期的大幅版画，到“反陶瓷”的当代陶瓷，无不闪耀着创新的智慧。对于一个已经非常成功的艺术家，创新的风险是极大的，但一个勤奋的、智慧的、善于学习的方力钧为创新储备了一切可能性。方力钧的水墨作品又一次为我们提供了一个创新的范本，这不是方力钧的终点，可能仅仅是又一个起点的开始，方力钧的当代水墨必将开启一个新的历史。
 
  方力钧的当代水墨作品就要在西安美术馆和大家见面了，本次展览聚集了方力钧十余年来对当代水墨艺术的探索成果，希望本次展览能够从艺术和观念层面产生应有的影响力，点亮一个个生命个体智慧的心灯。