时间的艺术：当刺绣穿越时尚

《尚书·虞书·益稷》有载：“予欲观古人之象，日、月、星辰、山、龙、华虫，作会；宗彝、藻、火、粉米、黼、黻，絺绣，以五采彰施于五色，作服，汝明。”

自尧舜始，中国刺绣以赤、黄、青、黑、白五色为基础，互相调和，象征着火、土、木、水、金五行，定格了先民世界的秩序和时尚的标准，斗转星移，日月云霞、真草篆隶、花果草木、禽兽虫鱼、山水人物都能再现于经纬之间。历经几千年的传承与发展，刺绣艺术早已深深地融入了大众的审美生活，承载了人们对存在于天地之间，追求德行、追求大道、追求至美的心境。

中国刺绣以古雅、繁丽、新潮、绚彩、创新的东方之美参与到了艺术生活的方方面面——从物理空间到精神空间、从造物到审美、从记忆到技艺…，其超时间性、跨媒介的特征与时尚本质不谋而合。本次展览由中国丝绸博物馆联合中国美术学院东方设计学研究院联合策划，展览以“时尚”为主轴，以刺绣作品为载体，从“性灵蚕境”“活色生香”“潮酷主义”“在地华彩”“多元未来”等五个方面，阐释当下时尚语境下的刺绣之道。

几千年来，中国人民通过心的融会贯通、手的辛勤劳作、眼的观形察色，创造出精彩绝伦的刺绣艺术之美，这种美又时刻与时代美学的发展相互交融，与时偕行，与时俱进。

“时间的艺术：当刺绣穿越时尚”展览解释了中国刺绣艺术与东方时尚生活的紧密联结，展现了中国刺绣艺术清雅高洁的意象之美、浓墨重彩的生活之美、不拘一格的潮流之美，并通过时尚继续承载和传播新的民族之美和多元个性的未来之美。