纵情的灵魂——油画系第三工作室素描课程展

绘画的勇气与自由

        ——第三工作室素描课

  这本是一堂常规的人体素描课，但我不希望只是一堂按部就班、沉闷平淡的课程教学，其实学生也不想这样，我更不想这样，我们要打破！

  在师生共同亢奋的驱动下，我希望每个学生的作品都深深地打上属于他们自己的真实而独特的烙印，带着固执与偏见，学着真诚独立的建立起绘画与自身的联系。因为我们内心深处真的不想无所谓的走过自己的每一刻。

  首先，在方法上要求他们舍去过去习惯了的素描材料和绘画方式，用单色油画颜色、松节油、板刷、在光滑的卡纸上写生作画，使其对材料和绘画方式产生陌生感，以及带来的一系列不可控、不习惯、不适应的反应的同时也能加强对材料的理解和控制。作为老师我希望不只是传道授业，答疑解惑，更是一个破坏者，帮学生砸碎心中对绘画的束缚，还你勇气和自由，让每个人都回到自己最真实的感觉，回到自己和绘画的本质，我只是不断的去打破与激励，绝不给予建立，因为这是艺术。  特别是这种材料的流动性和不可控，无疑增加了绘画的偶然性和难度，会不由的逼着学生在绘画中调动自己各方面的机能（感觉、速度、控制、手感、心里体验等）的全面展开与协调作业，也有助于打破学生在绘画中的束缚，找到绘画的感觉、激情、勇气和自由。  其次， 在保证基本的艺术规律的前提下，其它的一切都由学生自己来把握和判断，让每一个人独立学着自己去观察、去体验、去思考、去寻找、去实践、去判断，就算是有很多的不成熟、甚至偏见和错误，我也要鼓励他们去坚持，让他们真诚的在（不一定是）错误和失败中成长、承担，这未尝不是一种收获。因为我希望大学毕业的时候，每一个同学都学会去学习，学会从自己的角度用艺术的方式去学习、去思考、去进行自己的艺术实践，都是一个个独立而完整的人，这不是说到了那天就会自然拥有，而是需要我们时刻要求自己，一点一点的去接近。  最后，这个展览特意邀请史论系的学生参与展览的策划、组织和协调，让史论系与绘画系的学生联系起来，让他们感受彼此之间的关系与工作，学会怎么样才是比较合理的工作方法。因为在将来的路上，他们需要相互的支持与依托，共同促进与成长，希望能为学生们搭起这样一座桥梁，加强艺术批评与艺术实践者之间的真正联系。  这是一个带有激励性的课堂作品展览，重要的不是作品和艺术，而是人，学生们看到的是辛勤劳动后的肯定和鼓励，更是对他们自己的一种鞭策，同时也让他们在展览中再次审视自己的作品，感受作品所带来的不一样的感觉和体验，从而不断调整自己。而作品在材料使用和方法有明确的要求，这是根据这段特殊的时段，让他们在一定的限制与束缚下寻找一种绘画的自由，具有某种强制性，针对性和艺术创作的不合理性，这也是课程的一部分。

                      2015年11月