余启平个展-梵尘墨纪

　　新年伊始，黄浦江畔，“梵尘墨纪——余启平个展”将为艺术界呈现一场游离凡尘、墨韵纪行、有关现代工笔画的视觉盛宴。作为上海大韵堂艺术馆的开馆之展，这是一场有关美术、图像和思想的学术性展览，也是大韵堂艺术机构对于不断“追求卓越”的艺术策划项目之中的重要一环。

　　纵观本次展览，不仅仅是余启平先生近年力作及思考延展的整体呈现，更是其对于当下艺术生态的一种关照与省思，重要性可见一斑。全面欣赏余启平先生的艺术创作，大致可分为三大系列：红房子系列、禅修系列、怀旧系列等；其作品中对人物及山水风景的描写精致且具有远离凡尘的抽象性，以近乎情理与符号性的态度将个体的古典情节、觅境之咏、禅意表达与历史记忆融为一体，在看似充满荒诞的表象下暗示和隐喻着灵魂歇息的一方净土。其二十年前已获好评，现今重思辨、好感觉，居高食洁、去来自然，在“新文人画”的发展语境中以新的审美形式、特定的文化立场寻觅到一席之地，取得了不容置疑的地位。倘若回到艺术本体的发展逻辑，最重要的、也是最初级的问题显然是怎样使那些具有新气象并能真正反映一个时代及其社会变迁的作品置入大众的公共空间继而产生影响，而余启平先生就是一个极好的范例。

　　当然，作为“读者”群体的重要组成部分，我们不能仅仅带着“视而可识，察而见意”的阅读习惯去欣赏余启平先生的画作，更应以身临其境的心境和对话交流的姿态与画家共同完成作品的召唤结构，唯有如此，才能将释读中的荒诞感转化为视觉上的庄严感，才能在其整一性的视觉建造中感悟到丰富的精神底蕴。