Para Site艺术空间荣幸呈献大型群体展览「一园六季」。展览的起始点之一為跨越现代艺术沟壑，或与之平行发展的製图及造物传统。「一园六季」探讨的是如何於同一框架下认知这些活跃於当今、多元的审美观及宇宙观，包括由尼泊尔宗教绘画，到东亚的水墨画，再到太平洋地区的树皮布艺等被欧洲中心主义思想边缘化的视觉语言。与此同时，展览亦将视野扩阔至这些传统语境之外，去展示一些被官方内部殖民主义佔领的社群内艺术的形态及媒介。这些视觉词汇同时包括地图製作的传统，製作对象包括宇宙、人体（有时出现於同一幅图内），可被视為导航及疗伤的工具。展览「一园六季」聚焦於活跃及叛逆的本土知识，旨在颠覆父权结构及统治框架，以及团结全球各地的社群与之抗衡。
展览以尼泊尔国王一百年前於加德满都兴建的一个英式花园命名。兴建该花园為时常被忽视的尼泊尔殖民进程内的其中一环。花园的名称来自加德满都山谷的六个季节。这六个季节间的分别现在因為气候变迁已经变得颇无意义，但多年来却為尼泊尔统治者带来丰盛的农產品及随之而来的政治优势。展览的标题亦為展览内缩影的比喻，皆因大大小小的花园一直以来充当着帮助人类规划世界的角色。人造景緻自人类开始造物便存在，或透过开发自然资源获取经济利益，或透过成熟的园艺改造自然环境，而这两种方式亦因不同文化而异，与其他艺术实践或文化实践相类似。现时，人造景緻彷彿已经成為地球默认的景緻。虽然各大博物馆尽其所能将来自迥异文化的物件聚首一堂，以此标记文化的界线，但此举仍然忽略了相当一部分文化型态。园艺便是难以收集的复杂物件之一，因為各地不同的气候令其难以被运输、复製及孤立，而复製园艺的过程亦相对其他文化型态不精準。处於殖民枢纽的植物园着重於运输种子以及它们於异地的收成效益，从而忽视植物本身於原栖身地错综复杂的地位及意味——欧洲各地的中国式花园便是很好的例子，说明复製园艺的难度。人类的未来将会是一次对於我们共同所拥有的地球环境的协商，儘管我们使用的是不同的表达方式。而在气候及政治危机阴影的笼罩下，认识人类如何凝塑身边的环境及景观变得尤為重要。
