西藏，似乎已成为一种情节。人们常用圣洁之地，灵魂的归属等美好词汇来形容它。而它更是诸多艺术家和旅行爱好者所向往的地方。因此，我们见过太多以西藏为题材的艺术创作。宏伟的布达拉宫、虔诚的僧人及信徒、广阔的雪域高原，这些都早已成为代表着西藏特征的图像印记在每个人的心里。
然而，当我们看到申永尊与张日亮亲赴西藏后的影像作品，却能产生一些与往日不同的感受。也许正是因为这次机缘巧合而促成的旅行，让他们没有多少准备时间，也就没有受到诸多图片，文字信息的干扰。所以，在他们的镜头中，西藏并没有那么多的神秘感。他们没有拍摄太多的具有当地特色的寺庙建筑，也没有太过关注带有宗教特征的文化符号及朝圣者。他们更多的把焦点放在了当地生活的居民以及日常的生活细节。这可以说是一种“放下”，让西藏脱掉了往日媒体宣传中符号化和神圣化的外衣，使我们以另一种方式认识这个异域他乡，并产生了一些深刻的反思。
我们同是出生于这个世界上的人类，却因为地域不同而在外貌与观念上有着诸多差异。触碰西藏，更能够看清自己与现在所经历的生活。同时，我们不禁会产生一些疑问，世界是什么？人又是什么？人何以为人？现代人的生活为何会演变成这种状态？若依据佛陀的解释，则是一切皆有缘起，一切皆是无常。
基于这种思考，本次展览被分为三个单元：街道，可以体会西藏传统生活与现代都市文化的碰撞与交汇；牧民，可以窥见人与自然的和谐共处；雪山，在天地造化的伟大之中感受到人类的渺小。依次观看，我们如同进入了时间的逆流，将西藏这片土地逐步减少人类的痕迹，还原成它本初的模样。
纵观自然世界的历史，有太多既生既灭之物在此处匆匆而过。人类对于整个宇宙来说亦不过是在时间线上片刻停留的生物，终会化作尘埃重归自然。无论是我们曾经拥有过的生命、物质、文化、艺术、一切都在刹那间不断的变化，不断的产生又消失。在信息与交通便利的今天，通过持续的与外界接触，西藏这片我们心中的圣洁之地也不会一直保持它原来的模样。何去何从，未曾可知。而目前，我们可以透过这些关于西藏的影像作品，深刻思考如何面对当下的生活，并以何种心态及方式与这个世界相处。
李钟
2019年5月18日
艺术家简介
申永尊，出生于辽宁省大连市，毕业于大连工业大学艺术学院。自由艺术家、摄影师、SHENTUDIO艺术总监。现工作生活与北京。
张日亮，出生于山西朔州，设计师，摄影艺术家，2010年毕业于湖北长江大学工业设计系并获学士学位，全景视觉签约摄影师，Corbis签约摄影师，茅台签约设计师，现工作生活于北京。
