前言
行进的灰色
近十年以来，是中国社会变化极为迅速的时代，晓宇不断深入着关于“人”这一主题的思考和创作，在“人”的肖像中，注入时代的特征。晓宇的作品是个人的心路历程，他的为人处世与他对古典主义绘画的研究很契合，含蓄淳朴，有秩序，气息古雅安静，同时也反映着社会发展对人的生活及心理状态的改变，之前的系列作品大多是通过肖像本身的形象去观察感受，引发而来的创作冲动完成的肖像作品。
这次将要展岀的新作很有变化，少有以完美塑造写实的形象为目标的作品，作者开始更加呈现自我的意识和精神，有一种纯粹的自动和感受的自然流淌。画中那些认真推敲过的灰色，让我心生好奇。《消逝》、《美好旧时光》、《孤独的小鸟》《你为什么在这里》、《保持安静》、《余温》、《黑暗中将消逝的光》、《凝固的瞬间》、《寻找》...这些作品名称和作品本身具有着奇妙的联系，让我感觉得到画以外矗立的那个冷静的晓宇，一切都在悄悄的进行，壁炉里的火不动声色的燃烧，室内的温度丝丝的升高，一层一层悄无声息的撒在屋里的是冷灰的光。多个画面里出现孤单女性形象，尽管画面中有茶具，却没有茶香，那些久也不用的器具，让我担心某些事情的发生...
作品中室内的每一个家具，每一样的物件，以及微不足道的人，似乎安静到静止，却又都表露着关系，透露的伤感孤寂所引起的共鸣深邃且含蓄。极端、周到、有节制的推动着秩序，构图、造型、色调以及所有构成作品的因素，都被晓宇控制在不动声色的高灰之中。
晓宇以看似写实的方法，试图用境、物、人的背部，用不同的方式和角度反映出他心中不能言说的肖像，这里的人物其实不是再现， 不是要凸显肖像本身的气质或者品格 而是强调她的在场或者不在场（或曾在场），实际上人物形象和画中的室内环境空间是融为一体的，共同营造出一种情绪或者感悟，期待这些作品能慢慢的打动相互心境有共鸣的人。
阴天，细雨，喜欢一个人安静的独处，古典主义的研究给予他的是从文化层面感受典雅和高贵的能力，也给了他特别克制和安静的生活态度，安静的一丝不苟的努力。这个系列的作品，反映了他对现实主义的关注的同时，画面利用现实客观载体，运用“隐喻”的方法，甚至在往超现实主义延伸。超现实主义曾经宣言：‘梦想与现实的统一，才是绝对的真实’， 他的这次展出的最大的作品《逆流而上 》，已经很有超现实的味道。让我感到有意思的是，晓宇并不急于把梦幻的部分呈现，而布下天罗地网，让观者每个人自投，好戏开始了。那些行进中的灰色，坚挺，完整，淡淡的，充满精神，一切皆有可能。
闫平
2019/5/15
