六十年前的春天，我出生在姑苏城内一条老街，宋仙洲巷横街8号。祖籍南京，父名怀道。三位叔叔分别名为：怀德、怀文、怀章，寄托了祖父对儿孙从文行德循道的希冀。四兄弟生育了很多女孩，我是家族中唯一的男丁，加上我儿时体弱，因此得到了父母叔婶及姐姐们格外的宠爱。也许是天性，我自幼就喜爱绘画。小学二年级，正逢“文化大革命”时期，学校停课，我就闲在家里画画。家中的墙上、地上、石阶上，到处留下了我的画迹。母亲为了能让我画画，省下生活开支，帮我购置画材。为了磨练画技，我经常到新华书店去购买书籍。所临摹的作品不断得到家人及周围邻居的赞扬，更加激发了我对绘画的热情和信心。一次偶然的机会，姐姐工作单位的人叫我去画宣传漫画，从此一发不可收拾，大街小巷的宣传栏都成了我施展绘画才能的阵地。那时候我只有10岁左右，在今天的孩子看来，那是不可思议的生活。我几乎每天都到街头写生。高中毕业后插队到农村，在田间劳作之余，依然一如既往地从事风景写生、速写，醉心于绘画艺术。
1977年，国家恢复高考，我考入南京师范学院美术系。然而生活总是很幽默，大学四年的大部分时间和精力，我却在努力补习文化课。不过后来才知道，亏得补了这一课，我拓展了视野，改变了知识结构，对绘画艺术有了更深的理解和思考。南师毕业回到了苏州，当了12年美术老师，我调入苏州美术馆从事油画专业创作。老的苏州美术馆坐落于古典园林沧浪亭畔。上个世纪初，油画家颜文樑等前辈在这里创建了苏州美专和苏州美术馆，造就了民国艺术史上很多精彩的过往。丰厚的人文底蕴，优雅的自然环境，开启了我艺术探索的新起点。聆听内心深处的声音，追求质朴与纯粹，摒弃表面的浮华和烦杂，描绘生命的哀愁与美丽。我所创作的作品，就题材而言，大多表现身边最熟悉的人和事，探求生命存在的意义和价值。就艺术表现而言，则努力去寻觅与现实生活相关联的视觉感受，挖掘内蕴，有感而发，为情所动，把自己的思想情感渗透到作品中，从身入到心入。
正所谓艺术创作的源生动力来自于命运和生活。那期间妻子一直深受病痛苦难的折磨，我眼看着她苦苦挣扎却又无能为力，那种悲天悯人的无力和无奈，就像刀锥般每天深深锥刻着我的身心，让我感同身受地去反观现实生活中的弱势群体及需要关心帮助的人，及他们的生活状态，他们的心灵情感。这期间我画了盲女、病魔缠身的弱女子，将个体生命感受承载于绘画之中，将人生浓缩倾泻进一幅幅画面里。在我看来，这如同打开愁苦中年生活外的一扇恬淡而淳朴的自然之门。淡雅明媚的色调，恣意挥洒的笔触，光影交错的气场。我追求鲜活明亮的一缕阳光，仿佛逃离暗淡现实场景，构成了我作品的生命张力。油画《温暖的阳光》《享受阳光》《飞》，都是这个时期创作的获奖作品。这些作品逐渐奠定了我的技法和风格，朦胧、淡雅、浑厚，又有一种江南人的敏锐而细腻的特征。淡泊宁静，修身养德，人文情怀自然融入画面中。与此同时，我经历了亲人的生老病死，感叹生命的春华秋实，太多的憧憬、迷茫、奋起、艰辛、成功、失败、自我选择、否定、质疑、修行……漫漫人生路兮……绘画的意义，对我而言，大到致力于油画的本土化的深度探究，小到实现自己童年的心愿的本初，生活与艺术一直密不可分。
我越发感悟到，一幅真正的艺术作品让人回味无穷，就必须去寻找具有自我特质的艺术语言，这需要有独立的人格和信念，建立在对艺术的感受与感悟之上，并始终在成败得失过程中逐步深入，把图式意象变为自己的内心臆想，达到心觉合一。继往开来，此画展是对自己的一个阶段性总结，也开启了一种更为开阔而轻松的未来。很幸运也很感恩，画画陪伴了我这么多年，把我从一个懵懂小孩引着一路走到花甲之年，仍执拿画笔。一辈子能做好一件自己喜欢的事，是何等的幸运。最后，画展的成功举办要感谢：中共苏州市委宣传部、苏州市文化广电和旅游局、苏州市文联、苏州市美协，还有我工作单位苏州市公共文化中心。感谢各位同仁和朋友的悉心指导及家人的大力支持！另外特别要感谢江苏油画学会为我主办这次展览！
