“我的绘画是感性的，是阶段性情感的宣泄，是我内心对生命的表白。”——古原
“借问秦汉：古原新作展”将于2018年12月22日至2019年1月2日在曲江书城首展亮相。本次展览将展出古原近期创作的大型艺术作品《雄浑秦汉》系列，他从秦汉图式中汲取营养、重塑符号，显示出秦汉时期的雄浑气魄、胸怀宇宙的博大力量，诉说的是对思想与生命的追问！
展览共分为三组。第一组作品，将朱雀、玄武、青龙、白虎四方神图腾为表现符号，穿插云纹，布满痕迹，表现出对历史印记的改变。第二组作品，古原使用单纯线条、黑白颜料在油画布上涂抹和书写。这两组作品黑白灰的效果可以理解为是一种对中国传统水墨表达的回望，探索并求证黑白灰之于色彩系统的重要性，彻底地改造绘画方式，以求表达上的解放。
第三组作品，则在绘画形式上采用传统符号结合数字媒体的表现形式，将选取的符号不断复制、叠加，再不断复制、叠加，尽可能的表现出这种重复的机械性，最后将画面的整体层次，呈现为一个立体的三维效果。这种传统与现代结合的方法使画面形成抽象的意味，并带有对时空的深思熟虑。可以看到保罗o克利的简化法则、赵无极的甲骨文系列、中国书法的艺术表现，对此时的古原起了化学反应。
一个民族的文化自信必然涉及艺术观念的自信，中国艺术家应该有足够的自信，向传统文化不断地吸取营养，在修饰、转移、改变中形成自我的语言。古原的这一系列作品具有一种爆发力，观者被强制带入一种壮阔之美、空灵无垠的艺术境界。二十年前，杨延文先生在《古原画集-彩墨艺术》中称其为“义无反顾”的“才华型艺术家”；十年前邹跃进先生评古原西藏系列创作时称其是“持以探索、忠于感受”的艺术家；陈孝信先生执笔即称古原为“蛮才”--“才情横溢，纵横捭阖、不拘成法卓尔不群”；范迪安先生评古原的艺术是“那种在‘第一眼’就能打动人的艺术”；殷双喜先生评价古原四方神组画“似乎要将古代的四方之神满血复活，在云水激荡的空间中肆意疾行，体现了远古人类的瑰丽想象和对自由的渴望”。
古原艺术作品背后所呈现的，是一种由视觉语言衍生出的线性的传达，且又介于秩序与非秩序之间的思绪与感知。长久以来，源自于中国传统书画学养的浸润，造就了古原油画创作的东方式语言；旅居美国多年且又到过许多国度，使他的创作有了东西融汇的别样面貌。在重复与交叠的印记间显露出“秩序”的锋芒。在那锋芒下，触碰着最真实的感动。
