“言·相”新水墨海外系列展之波兰站

在中国，当代语境下的水墨建构主要有两种突出的类象探索。一是将其作为媒介或纯粹观念的载物，追逐跨边界的多重可能。一是在关注艺术与时代、艺术与生活的关联外，尤重自我主体性的彰显。后者一方面是出于对传统笔墨模式和系统厘清后做出的思考，完成其语言上的整合转换，另一方面则是以个体姿态游刃有余穿梭于“出世”和“入世”之间。此次展览中的特邀艺术家李才根教授，即是希望以笔墨的形态来实现一种最直接的沟通。在他这里，除去了对自然物象体察中的冗杂，趋于纯粹。抛开了承袭不变的模式，克服了单一趋同的面貌，去追求一种具体且多变的丰富性，进而引发出不同的审美意象。

而就此次参展的青年艺术家来说，他们既有对古人“游心”、“雅逸”等传统精神品格的接续，亦透析着现代人对城市、社会的敏感捕捉与思考认知。既有观照自然的无境之态，亦有个人对生命追问和探索的诉诸。

基于此，作为这次展览名称的“言·相”可由这两个层面来予以解释：“言”之本意，即与表达相关。而对于这些水墨艺术家来说，笔墨的形态即成为其自我内心表达的一方旗帜，二者同象同构。另一方面的“相”，不仅指一切事物外观的形象状态，亦是艺术家们表现于外而形成的图式特征。换句话说，这里的“笔”与“墨”还并非是当下另一种极简的、纯粹的形式，而更多的是在当代观念与经典传统有效融合后努力求索的一种新生和新风。