书画同源--平毓芳、陈晓蕾、袁芳三人展

昔张彦远《历代名画记·叙画之源流》有云“书画同体而未分，象制肇始而犹略。无以传其意，故有书；无以见其形，故有画。”书与画，异体而同质也。

今三位上海中学美术教师的书画作品展集工笔花鸟、写意山水、笔韵翰墨，呈现一派书画交融之景。

中国画讲究笔墨韵致、意境悠远、品味脱俗。陈晓蕾的作品忽一尾游鱼略过水面，偶一羽飞鸟划过长空。每一次展开画卷，双眸触碰的一瞬，皆让观者心生涟漪。意境是山水画所追求的一种艺术境界,画家所描绘的山水不同于真实的山水,是画家寄寓自己思想情感和思辩观念的产物。平毓芳老师出身姑苏，专擅写意山水。在她的山水画之间，藏漏互补、移步换景；恬静淡雅、自然脱俗；叠山理水、参差自然；虚实相生、意犹未尽，一景一物无一不透着江南园林间的小情小调。

书之大道辉辉也。本次展览中袁芳老师所呈现的书法作品围绕临摹与创作，历经临摹习得技法；抒于创作展现自我。书法之所以成为艺术,因其有追求,有情绪,有气氛,有境界,能体现强烈的“感情用事”,能“于无声处听惊雷”。不只是结构写行,骨法用笔,更得抒情、传神、写意。既能突破古人,又要突破当代和自己。从古到今,几乎没有一个书法家不是从“临摹-创作-再临摹-再创作”这样循环反复的过程中走过来的。

画笔蕴含万般意，翰墨自有大境界。书画艺术是对中国五千年璀璨文明及丰富文化的传承，她可以陶情操、怡性情、增涵养；她可以让人知美丑、懂古今、仰视苍穹；透过她，观万物而知变，睹一叶而知春秋。