抒情异乡人

20世纪上半叶的欧洲艺术如此奇妙、令人着迷，既有散发着艺术与文化最为蓬勃繁盛的La Belle Epoque（美好年代）的余韵，也有在战争灰烬中诞生的新世界，西方现代艺术思潮喷薄而出，种种前卫艺术层出不穷，令各国艺术家们心驰神往。

1911年辛亥革命后，中国艺术家们陆续奔赴西方，中西文化交织最为紧密的时期就此开启。以倡导形式主义与表现性绘画的林风眠、吴大羽为开端，络续出现将西方抽象艺术与中国古典精神完美结合的“留法三剑客”——吴冠中、赵无极、朱德群，以诗意的方式实现自己独特美学的常玉、潘玉良，画面追求“意贵乎远，不静不远也；境贵乎深，不曲不深也”的颜文樑、苏天赐……

他们身上有着强烈的中国古典文化底蕴，在远渡重洋后，又醉心于西方古典主义、印象派和野兽派等艺术思潮，在师夷长技的过程中观照和沉淀，这些异乡人变不可见为可见，豁然开启一方天地。

他们追求学以经世，然始终都有在艺术中回归本源的情节，纵然作品形式西化，其底色以及凝聚在尺幅间的忧郁，是不必凭借题诗就能扑面的东方诗情，吻合传达“诗画”特性的中国画。

正如赵无极所说，“随着我思想的深入，我逐渐重新发现中国。”

本次展览撷选20世纪上半叶远赴欧洲的大艺术家们最具“诗性”的作品近30件，探索中西文化初步融合后的艺术形式，呈现给半个世纪以后的观众。