庆祝党的十九大胜利召开“涉笔成趣”筇池书屋师生作品展

涉笔成趣

中国人对自然美的意识，兴发于魏晋南北朝。“昏旦变气候，山水含情晖”便出自南朝诗人谢灵运之手，'山水'这个概念也同时产生。

所谓“山水画”是一种以自然景物为描绘对象，参以作者对“山水”的主观认识并表现的绘画。这是在一个纵、横、前、后的空间框架内，古、今、我、物的时空概念里“以一管之笔拟太虚之体”画出灵动的山川气魄。“横变纵化而动生焉，前距后方而灵生焉”。之所以这样，是因为画家有一刻“融灵而变动”的心，用心去灵见，去神思。“望秋云、神飞扬、临春风、思浩荡。”便是中国山水画的审美本质和终极意义。

中国山水画有着悠久的传统，不绝的传承。隋唐以降名家辈出，宗炳卧游，展师游春，开有唐一代青绿金碧之风。五代荆关“沉郁雄浑、”董巨“平淡天真”。两宋刘李马夏、范郭王赵“气象萧疏，烟林清旷”，“峰峦深厚，势伏雄强。”赵松雪上追唐人启元代新风，成水墨面貌。于是有黄王倪吴元季四家。明代沈石田造庐山高领军文祝唐仇，而董宗白论南北二宗始有“四王”、“四僧。”

筇池书屋，往来师友凡十余人，长者年届花甲，少者年方冠若。醉心山水，着意丹青。吾辈以古人为师，以自然为友。由“四王”始上溯“宋元，”按图索骥着意古人精神，不求功利，或悦或乐。不论授受，亦师亦友。所乐何极？在乎山水。“格物写真”古画者所求，“澄怀味象”古画者所修。书屋师友人品、性情、经历、修养各异，而作品自然如其为人，此万象之本来，自然之因由。

中国画讲求神韵，意境之美。吾辈以拳拳从艺之心，茕茕自省之诚，淡化外在客观山水与我之感受，强调古人精神与内心之关照。涉笔成趣，自悦自乐，假以时日，或有可观。

筇池书屋主人徐泽林记于滇池海东