“纸理与色度”2017云南现代重彩画展

  • 展览时间:2017/12/08 — 2017/12/221278
  • 展览空间:袁晓岑美术馆
查看更多详情

在当前的艺术创作领域中,如何传达中国元素是当代艺术家需要思考的问题。


云南重彩画秉承着中国传统重彩画的血脉,是上世纪70年代最具前卫的艺术形式。


中国的重彩画渊远,流源可追溯到石器时代,在半坡文化的彩陶上,看到的土红色的陶器上以黑色绘制了纹样,简陋而不失色彩对比的厚重;在楚国文化的漆器中,红色与黑色鲜艳辉映逗人;我们还可以看到大量的墓葬壁画、画像石、画像砖上娴熟的以线造型,落脚于平面布局,趋于成熟;汉墓马王堆出土的T形帛画是中国绘画发展历史上的瑰宝,可见到重彩绘画的形式完善、构图完整、色彩丰富。


由楚文化与先秦文化交融产生的汉文化,造就了中华汉民族的民族文化心理结构,对中华民族的审美培养有着高度的影响力。


随着印度佛教文化、西域文化与中原汉文化之间的相互交流融合,汉的重彩绘画在宗教绘画、民间美术的实践上受到推崇,构成了中华民族辉煌灿烂的艺术形式。佛教文化东进中原,在佛教文化的图像传播方式上,选择了重彩画作为佛教文化的传播形式,留给后人的敦煌壁画,是重彩绘画在佛教文化传播中的充分应用,时至今日,佛教文化已退出社会主流文化舞台,敦煌壁画载负的内容不重要了,是由敦煌壁画的其眩目的艺术水平和独特的艺术样式耸立。


重彩画也造就了一大批中国的绘画大家,顾恺之、张僧繇、吴道子、张萱、周昉、顾闳中等等。


相比之下,水墨画晚了重彩画许多年,至元代因蒙古族入侵中原大地,文人士大夫处于失意境遇而逃避现实隐居山林寄情书画,注重臆造的笔墨情趣玩味其中,水墨画才发展起来,成为中华民族传统文化中另一个重要的绘画载体。


重彩画的艺术元素,更广泛的存活在民间艺术中,服饰上的绣花、房屋屋檐上的五颜六色的斗拱、蹲在地上的汉子脚下臭烘烘的鞋垫,鞋垫上也有温柔女性绣下的彩图,就是做个包子,也要点个红,重彩元素在民间广泛而浑厚的生命力,不用大学教育,不用授业、解惑,它就是民族文化的生态形式,鲜活在现实的层面上,在亿万人群中。


一个国家特色文化的建设与发展,要建立在对自己民族文化载体的认同与情结之上,重彩画是中华民族传统文化中一个重要的载体,重彩画如何随时代而发展?既不依靠老祖宗的图式,又不同于民间的浓重敷色的艳丽。


云南重彩画借助了西方艺术经验,掬取传统文人画家的创作境界,承载着民族文化的生态形式,在改革开放下的中国成为第一个以艺术群体的方式进入国际艺术视野及国际艺术市场,并以中国特色的面貌和正能量向世界传播中国民族文化,以一个边缘区域画种在短短的时间里传播至亚欧美三大洲。


云南重彩画在艺术领域中的革命之处,在于它的技法与形式的突破。云南重彩画中使用国粹的材料和工具,却没有遵行重彩画文人传统的薄色罩染,而行之正反渲染、皱擦、厚色,对物象施以去掉光影的纯色,显示了色的诱惑,构成画面氛围中点、线、色块的抽象意念。云南重彩画的技法变法,可以看成是先进的前沿的技法研究成果。云南重彩画在艺术领域中的成功之处,更在于它在艺术语言上实践的“平面谱系”,平面谱系承传着与民族民间造型艺术文化形态和价值观念,如刺绣、剪纸、民间壁画,都是否定纵深的表达强调构成和横向的扩展。近代以来,人们习惯于观看画面如同观看客观物象,期待平面中幻觉到纵深度的感知,乐于画家把纵深象编码一样表达于画面表面。云南重彩画以平面的理念进行绘画创作,转变了现代观者对画面的观看方法。


云南重彩画遵之无法之法便是法的反叛精神,勇于陌路探索,在纸张应用、墨色颜料、题材内容、画面形式等多方面创作研究的成果,让中国的绘画领域增加了一个独立称谓的名词:云南重彩画。新近出版的民国/老课本新阅读/中有一篇(一只羊吃草,两只羊也吃草,另一只羊不吃草,他看花。)的课文,课文简单通俗,但意蕴深刻,艺术创作不就是要有其独特的表现方式而不随众吗?


西南少数民族地区的文化,在当代艺术领域有着独特民族个性与多样性的优势,云南现代重彩画在云南及东南亚地区文化中已经拥有重要的位置与意义,云南现代重彩画的生发,因地域﹑民族﹑文化﹑表现内容﹑使用材料与南亚东南亚血缘相连,在国家建设云南“桥头堡”和“一带一路”战略规划中起到“文化戍边”的作用,已形成了独特的具有艺术思想与创作的行为活动。


2000年以来,云南现代重彩画的创新作品以独具地方特色的表现内容﹑绚丽多彩的表现形式,在传承与创新的引领下,以多元的艺术形式表达的艺术精神指向,得到赞誉。云南的重彩画创作被云南省地方政府﹑各级相关部门重新认识,并在2016年度获得国家艺术基金资助云南现代重彩画人才培养项目立项。项目的实施,经过项目组的任课教师和学员,工作人员近一年的努力,并得到许多艺术家的积极参与,在云南艺术学院,云南省美术家协会和各参与机构,企业的支持下,创作了一批高质量﹑有创新的作品,是第一展区中呈现给观众的内容。在第二展区中,给观众呈现的是在昆的艺术家们20世纪80年代-90年代的云南现代重彩画作品,唤起辉煌的记忆。


云南现代重彩画正获得又一次具备天时地利的发展机会,当是“ 地到天边天作界,山登绝顶我为峰!”

最新展讯