中国画写意精神看似是无法的“恣肆”与“随兴”，实则是以书法用笔——如锥画砂、如屋漏痕、如折钗股、如山坠石等审美规范为前提的“变”与“破”。对于写意这些“用笔法度”的砥砺与修炼，甚至需要艺术家付出一生的心血与代价。当下对于“写”的误读，造成了目前艺术家难能以沉潜、沉静之心去锤炼作为“写意”前提的“用笔法度”；而对于主体的“意”，也因今天生活的奢华与精致而缺少了传统文人应有的忧患、孤愤和浪漫，“意”的软化与稀释更像缺乏能量燃烧的“写”，无“意”可“写”才是致命一击。
樊枫是用写意水墨探索城市建筑群表现的画家。城市建筑群坚实的体量与纵横交错的直线，既为笔墨写意制造了难题，也为写意笔墨新的发展提供了契机。一方面，画家以画山水之法表现城市整体的建筑景观，以“湿墨”为主，墨出用笔，特别是如屋漏痕、如锥画沙的“平”、“留”笔意增添了他画面苍茫氤氲的效果；另一方面，则是重新整合山水画“墨法”，将其抽离出来运用于建筑群结构的表现中，如以“宿墨”、“浓墨”为主体，间以“湿墨”的“冲”、“撞”、“渗”，从而形成浑厚拙朴的笔墨意象。
——尚辉（《美术》杂志执行主编）
节选自《笔法维度，中国画写意精神的坐标基点》
后记
本次“中国视觉”武汉荣宝斋艺术交流团欧洲之行，邀请到中国著名水墨画家樊枫先生一同前往，通过欧洲的旅行、写生、与艺术家的交流，在惊叹西方古老文明辉煌的同时，也感受到历史遗产与现代文明的和谐共存。樊枫先生则通过运用中国水墨的写生，展现这些独特的都市元素, 将中国传统的水墨艺术, 通过艺术家的表现手法展示给西方观众，也将欧洲的人文风情和写生画作带回到国内，真正的起到艺术的相互交融。
我们还会不断地组织中国的艺术家到欧洲乃至世界各国去写生、展览和交流，也会将武汉荣宝斋随着中国的“一带一路”走向世界。
——鲁静（武汉荣宝斋董事长）
艺术家简介：
1958年出生于武汉市，毕业于南京艺术学院美术系。中国美术家协会会员，国家一级美术师，中国国家画院都市水墨研究所研究员，湖北省中国画学会副会长，武汉文史馆馆员，湖北美术学院客座教授，华中师范大学美术学院客座教授，江汉大学艺术学院客座教授，中国博物馆协会美术馆专业委员会理事，武汉美术馆馆长，武汉画院专业画家。
