清音可以入诗，也可以入画。杂音入耳，世事乱心，能听到画中诗中的清音是一种福气，需要先有一颗入定的心。物欲裹挟着滚滚红尘，山静太古的这种纯粹几乎成了奢望。一杯茶，一张琴，一墙的水墨氤氲，能不能让你的心灵重新安顿下来？在深夜无人的时候，你是否还能听到花开的声音？
《红楼梦》第四十回：宝玉道：“这些破荷叶可恨，怎么还不叫人来拔去。”黛玉道：“我最不喜欢李义山的诗，只喜他这一句‘留得残荷听雨声’。偏你们又不留着残荷了。”宝玉道：“果然好句，以后咱们就别叫人拔去了。”宝玉看到的是李商隐诗中的残荷、枯枝，担心秋阴的忧伤惊扰了黛玉的清梦，黛玉却偏偏喜欢雨夜婆娑的凄美，枯荷听雨，听的是雨声，听的也是逝去的年华。
黑格尔在《美学》一书中认为听觉最为纯粹，他认为声音之美与具有“抽象的物质性”，标志着“从空间向时间”和“从物质向观念”的过渡。中国美学中历来也有“以音入境”之说，唐朝诗人常建在《题破山寺后禅院》中，铺陈了“通幽曲径”、“潭影山光”之后，最后还是落到了“万籁此俱寂，但余钟磬声”的禅音邈邈之上。宗教来自对自然的敬畏和不可知，艺术则来自对宗教与自然的赞美与虔诚。花开花落的声音，是自然中四时次序轮回的天籁之音，是曾经的繁华与沧桑，是岁月的沉淀与砥砺。黛玉在枯荷冷雨声中，听的是雨夜的节奏与韵律，体悟的是繁华幻灭的无奈与凄美。
“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪”，无门慧开禅师的诗偈，其实是任人皆知的大实话。春天的百花开了，秋天的月亮挂上了树梢，闷热的午后总会等来徐徐的凉风，冬天花木凋零，你推开窗子却能看到皑皑的白雪。诗偈的后两句，“若无闲事挂心头，便是人间好时节”，闲事是忙事，是不尽的欲望和执着。我执太多，迷了双眼和清净的心，哪里再去寻找一份宁静和感动？
四时有清音，无关丝与竹。徐光聚、赵丽娜，赵少俨、张智美，两两贤伉俪金秋十月联合有展，以“四时·清音”为名，以水墨之淡体悟四时之宁静，以山水花鸟之幽感受四时之清音。徐光聚年少高才，少年时得舅父之开蒙，又得中原腹地太行烟云之蒙养，山水画结构谨严，远山淡墨简远荒寒，近树层林意境幽远，有云林气象之萧疏，深得传统之神韵；赵丽娜则以传统语言范式融合西方绘画理念，将笔下人物以空间错置的模式与山水融为一体，形成了一种充满张力和奇异感的超现实主义荒诞错觉；赵少俨则倾心宋元花鸟之水墨工致，在院体谨严的花鸟范式中，以水墨的意笔旁纵逸出，将宋元之间的墨花墨禽，在历经几百年之后，重新发掘出新的价值体系与语言规范；张智美灵性出于天性，音乐专业的滋养给了她在绘画上天马行空般的自由自在，没有套路就没有束缚，没有框框就没有习气，音乐上的思考给了她在绘画上的助力。她笔下的花鸟画更在意自我的表达自我的抒发，在精神上更纯粹，没有心机就全是天机。
“行到水穷处，坐看云起时”，王维在仕途幻灭的身世浮沉之后，最终找到符合自己的心性和禅性，看透了自己也就看透了世事。忙碌中的我们，能否放下所有执念，享受片刻的宁静，静静地体悟在四位艺术家所诠释的四时清音之中。是澄净的月色？是淙淙的清泉？是一瞬间的花开见性，带来宇宙中的另外一种声音？如此清晰，如此委婉，于心念俱静，万籁俱寂时幽幽传出。
心有猛虎，细嗅蔷薇。这份清音，这份宁静，值得所有人驻足。
季英伦
艺术家简介：
赵丽娜
1979年出生于山东。2003年中央美术学院研究生课程班，师从胡勃教授。2008年毕业于中央美术学院，获硕士学位，师从中国画学院院长唐勇力教授。中国工笔画学会会员。
张智美
1978年生于山东青州，现为荣宝斋画院画家。
徐光聚
1974年生于南阳，自幼随舅父彭茂先习画。1997年结业于中央美术学院国画系。现为炎黄艺术馆艺委会委员，黄胄美术基金会副秘书长，荣宝斋画院特聘教授，中国美术家协会会员。
赵少俨
1975年出生，中国艺术研究院美术学博士，中国美术家协会会员，现为荣宝斋画院花鸟临摹创作室执行导师。出版著作有《墨花集》三卷、《写生集》三卷、《墨花墨禽·画谱》十卷。
