行进的园地
廖上飞
M70小组成立于2014年，由来自全国各地的7位70后艺术家发起，他们是刘东路、蓝春雷、史隽、向强、肖毓方、张志刚、张利军。M70小组成员自发出资筹建了M70艺术空间作为“根据地”，位于北京宋庄辛店。自小组成立、M70艺术空间创建起，M70小组成员先后自发组织了为数不多的几次艺术（展览）活动——“纯素之始”（2015年，宋庄辛店）、“独园•素述”（2016年，宋庄辛店）、“院”（2017年，广西冠洞侗寨）。今年7月，M70艺术空间从辛店撤离，机缘巧合，M70小组成员得以在厦门钟山村老厝继续“8.12约定”。
是“共同的理想”将M70小组成员连接在一起。正如连续的活动主题所昭示的，他们追求纯、素、独、院落。老子《道德经》中有言：“见素抱朴，少私寡欲”，“道常无名，朴虽小，天下莫能臣也”，“道常无为而无不为”。王弼注：“道，无形不系，常不可名，以无名为常，故曰道常无名也。朴之为物，以无为心也，亦无名，故将得道莫若守朴……朴之为物，愦然不偏，近于无有，故曰莫能臣也。抱朴无为，不以物累其真，不以欲害其神，则物自宾而自得也”，“无为，顺自然也”。素朴寡欲、清静无为乃悟道、体道、行道的关键。
对于文人艺术家，艺术不过是悟道、体道、行道的方式。M70小组成员渴慕文人的精神境界，艺术创作强调安静、私密性、内修。他们提倡艺术空间的移动性，崇尚庭院式精神家园，追求艺术与人生、生活、自然的合一。老子云：“道生一，一生二，二生三，三生万物。万物负阴而抱阳，冲气以为和。”一乃道所始生，二乃阴与阳，三乃天、地、人，天地共生万物而人长养之。事在人为，然“谋事在人，成事在天，不可强也！”（诸葛亮）
“园地•行进”，意在呈现M70小组和M70艺术空间的真实处境。从辛店撤离并不意味着退缩，更无关消失。从辛店到冠洞再到钟山，M70小组不断选择城镇、乡村中素朴、安静、独立的老宅院——部分小组成员甚至在着手租地创建宅院。这涉及对“空间”的思考。我们现在熟悉的艺术空间模式源自域外（欧洲），就是“白盒子”（White Cube）的空间概念。白盒子是神圣的殿堂，现代艺术通过它获得了宗教般的地位。白盒子通过将艺术作品与它产生的环境（天、地、人）隔离开来而获得一种至高无上的艺术审判的权力，这种权力是居高临下的。现在看来其有些过于专制，过于不食人间烟火，实际成为了一种限制。“当代之后”的艺术实践呼唤新的空间，“当代之后”的空间不仅应具有精神性，同时还应有时间性、过程性。简言之，当代的艺术空间应该“接地气”，应该根植于其脚下的土地，而不应只是对“白盒子”的机械复制。因而，“走出白盒子”成为一种必然趋势。回溯传统，无论是作为屏风的山水画和花鸟画，还是文人之间赏评的“文人画”，艺术作品一直是与人非常亲近的，明清时期出现的对联、中堂更是如此，其是融于宅院、居室的。寻觅或筹建一处院落，自由交流、雅集，M70小组所看重、实践的庭院式精神家园实际是对文人精神的再造。
从“园”到“院”再到“行进的园地”，M70小组在逆境中成长，他们所追寻的理想是回到真实、回到内心、回到自然。开辟一块园地，播下理想的种子，浇水、施肥、松土、除草、抗击风雨、采摘果实，艺术家像农夫一样，头顶着太阳，脚踩着大地。这并非是一个“理想的世界”，只是我们的艺术已离人生、生活、自然太远，成了风花雪月，成了空洞的说教和干枯的样式。农夫的本职工作是开垦，M70小组活得像农夫一样，寻觅园地、创建园地，他们所精心培植的园地没有篱笆，更没有围墙，其是一个独立的、移动的、开放的世界。
2017年8月10日于绵阳
