我记得《胡里奥·胡列尼托及其门徒的奇遇记》一书中曾说到：“人生终点之路有两条，一条通往现实的愉悦与享乐，另一条则是完全拒绝享乐的苦行者与叛逆者所行的路。”艺术研习之路亦是如此。
参加本次展览的8位同学，都是来自四川美术学院油画系的2017届优秀毕业生。可以说，他们的艺术道路，恰恰是从这样一次选择开始的。在学院的象牙塔里，他们经历了从青涩到成熟、彷徨到快乐、探索到收获的种种转变。四年的时间不长，却见证了他们人生中最重要的一个成长阶段。这次展出的作品充分显现出来了年青人创作中表现出多样化、个性化的表达诉求与想象力。其实这种艺术创作多样化倾向代表着今天图像实验多元格局的形成。其背景是：伴随着新世纪以来文化的扩张与转向、资讯的辐射与蔓延、图像的泛滥与更新、艺术的膨胀与多元，使得今天的艺术越来越难以绕过全球化、图像化、市场化等等社会图景，越来越难以回避新艺术形式的冲击。因此，在今天这个泛媒体的艺术时期，艺术创作首先是一个文化问题，而不是形态上的问题，他们的发展在于提出问题，而不是局限于形态的变革。艺术的发展只有超越普遍主义才能在当代语境中生存。
所以，本次展览上大部分人用很多时间去推敲制作方式的多样性，细致地研究绘画技艺和个人艺术语言等。特别值得赞赏地是还有不少同学开始有意识地关注社会现实，展示了年轻人对社会的责任感，对灾难的理性思索，从这些作品中可以看到他们这一代人逐步走向成熟的心灵轨迹。同时影像、材料等多种媒介的使用，也展现了当代艺术审美的丰富性和多种途径。因此，展览也尽力呈现出艺术家个体究竟如何通过作品叙事来建构自我与现场之间的关系。同时将这些鲜活、独特的个人表达作为首要的表述逻辑是我们思考的重点。
当然，这次展览仅仅是他们艺术人生的开始；走出校园，他们将面临更复杂的现实情况：一方面是艺术市场前景灿烂，充满了无限可能；另一方面是作为艺术家，他们需要更多的历炼，这都要求每一位年青人为此投入更多的努力与坚持。
宁佳
四川美术学院CAEA美术馆执行馆长
2017年6月
