去写生—图像时代的重新观看
写生有着源远流长的历史，唐代画家张璪提出“外师造化，中得心源”，清代画家石涛也有“搜尽奇峰打草稿”这样的感悟。在当下美术教育中，写生作为美术学院教学的重要课程之一，更是以制度化的方式确定了其在美术教学中的地位。广州美术学院自建校以来，就秉承了写生这一优良传统，在具体教学中注重基础训练，强调深入生活，体验生活，表现生活，学校每年都要下乡写生，返校后多会进行讨论和总结，通过展览的方式呈现写生成果。
观看是视觉艺术的前提，观看不仅仅是生理上的视觉反应，而且是有意识支配与有选择性的。正如贡布里希在《艺术与错觉》中提到的关于“所知与所见”的理论，清晰地说明了艺术家不能完全复制出他之所见，而要受制于他所知和所掌握的技术等。关于对景写生，早已不能简单理解为传统意义上的收集素材，打草稿，模仿再现，事实上写生同时也可以是创作本身。不同于画照片，写生所面对的信息是完整的，对写生现场物象的诠释的丰富性往往可以将我们引向无限的可能性。因此自古到今，从西方到中国都不乏写生的名家名作，西方的巴比松画派、印象画派，以及后印象画派等都是在写生基础上的延伸。中国岭南画派艺术家关山月、黎雄才写生的足迹曾遍布大江南北。虽然观念不同，画风各异，但艺术家们在写生中创作出的杰作，至今影响深远。
2017年初，广州美术学院造型艺术基础部和广西艺术学院美术学院基础部的师生们进行了一次别开生面的写生活动，作为艺术院校的学术交流活动，在外出写生的过程中相互了解，共同提高，为增进院校之间的感情与合作提供了良好的契机。纵观两校历史，师生互动，多有传承，同属岭南，地貌建筑却各有特色。两者的渊源让彼此拥有共鸣，地域的独特性与不可替代性让交流变得必要，下乡写生本身是一个生动而有趣的过程，写生地点分别在广西的明仕村和广东台山南村，一个以喀斯特地貌著称，一个以特色建筑碉楼闻名，两地师生在不同的地域环境下，交流甚欢，各获裨益，作品也精彩纷呈。
我们期待每一次的写生交流活动都是文化的碰撞，思想的盛宴，跨越地域的交流能让彼此相互辉映。
广州美术学院造型艺术基础部 刘文霞
结集于此的是广州美术学院造型艺术基础部和广西艺术学院美术学院基础部联合举办的一次以写生为主题的学术活动的成果。2017年新年伊始，两校的画家们，走出都市，走出校园，一起去写生。这次写生活动有两个地点，分别是具有典型喀斯特地貌的广西左江流域大新县明仕村和侨乡文化浓郁的广东台山南村。
写生于绘事的重要性，前人多有论述，岂容我辈妄加非议？即使是在图像技术高度发达的今天，写生依然有其存在的合理性和必要性。写生并不仅仅是训练观察能力和造型能力的有效方法，也不仅仅是为创作收集素材的应对之举，写生，尤其是风景写生本身亦是一种重要的文化活动。在写生中远离都市的喧嚣，感悟自然与人文带给我们的触动，以此反观和反思我们的生活和艺术，这才是写生最为吸引人之处。
我们主要关心的是：“去写生，和谁去写生？去哪儿写生？如何写生？”两广的画家走到了一起去写生，一起交流，这就有了对话的空间和可能性。两地在文化上有着很多共同的基因，历史上，两广之地原本同属广远的岭南之地。唐代设岭南道，宋代更名为广南道，后分为广南东路和广南西路，这才有了广东广西名称的由来，到了近现代，“岭南画派”所倡导的注重写生、融汇中西的思想在两广画坛产生了深远的影响。广州美术学院与广西艺术学院渊源颇深，著名画家阳太阳先生先后担任过广州美术学院的副院长和广西艺术学院的院长，还有著名画家黄独峰先生本是“岭南画派”的传人，后长期在广西艺术学院任教。正是这种地缘、历史和文化上的共同性让大家走到了一起。
当然，能够形成对话还需要同中有异。近几十年来，两校逐渐形成了自己独特的学术面貌。新时期以来，广东作为改革开放的前沿阵地，在很多方面都走在全国的前列。正是在这种背景下，广州美术学院成了美术界新观念、新思潮的重镇，在全国范围影响巨大。而广西艺术学院则充分利用区位优势，以民族特色和地域特色作为自己的办学理念和追求，形成独树一帜的特色。
两校的画家一起去写生，在互为镜像的交流中，必然碰撞出新的火花，而这正是我们所期待的。细心的读者，从这次的写生作品中，一定能窥见出某些端倪。
广西艺术学院美术学院 闫爱华
