3月11日（周六），那特画廊带来向振华在全国首个个展暨新年画廊首展：“向振华 – 试用品”，展览将展出艺术家向振华自2011到2016年近30幅图像创作。本次展览呈现艺术家站在一种超哲学的角度拍摄与人有直接关系的“物体”。这些物体真实的镶嵌在作品元素里具有深刻附属在作品背后的震撼意义。
如今，在这个物欲横流的时代，一些产品如形状各异的包装盒和装饰塑板、普通卡带和不经意间的一抹粉尘或是一根皮毛等，在面向消费者之前都会成为向振华关注的焦点。你是否留意过它们的美，还是仅仅把它们当做主体物的附属品？向振华站在视觉的角度帮助人们唤起对那些“不被重视的非主体”的再次关注。
展览透过一系列细腻描绘的作品将这些不被需要的物品，搬上视觉的中心，让它们成为主角亮点。大尺幅为“试用品”呈现出日常生活中本应有的视觉归属。而展览名称“试用品”也正是艺术家一直关注的对象，精致地诠释着一切生命的共通和平等性。展览分为《试用品》、《盒子》以及单独呈现的皮毛、巧克力盒等。系列既为同属性又各有特征，其中《盒子》系列是向振华较早的作品，在还没有正式成为消费品之前，它们的价值被提前发现，其制作过程中并没有走用照相机捕捉影像的寻常套路。在确认对象以后，向振华通过实物扫描获得图像，然后根据设想也即艺术家本人所说的“concept”进行修图，生产出我们最后看到的图像，并推论暗示出：人死之后，往往就是装在一个盒子里被送走一样，而盒子的涵义就是将旧的或新的物品装进去。而过渡到的《试用品》系列和《盒子》一起是互为印证的关系，在图像中传达直观的感受，既艺术家所说的“边界”，而后图像成立。在这个基本元素成型后，颜色和空间才有所界定。讨论“存在”在《试用品》和单独的皮毛和巧克力盒中都得到了升级的体现，边界里塞进不同的颜色，各颜色中包含不同的材质，建立一种物与人的关系。
旅法艺术家向振华1984年出生于中国重庆，先后获得世界知名图像学院－法国巴黎戈布兰图像，以及法国艺术最高学府－巴黎美术学院艺术文凭。他即经历过严格的学习训练，又有超当代的洗礼，他用完善严谨的状态和对美天生的感知糅合到东西方的双文化领域里。我们也似乎可以在他纯粹近乎偏执的作品态度中，感到这个艺术教徒的虔诚。本次展览是艺术家向振华在国内的首次个展，在“试用品”中，艺术家通过对对象真实再现，直观赤裸地用图像的形式呈现给观者。展览中所有作品都创建了一个开放式话题，希望展出的作品能直接与观者对话和交流，各解其意。
