七巧板
七巧板是一种古老的中国传统智力游戏，由七块板组成，而这七块板可以拼成许多图形，它来自词Tang（中国唐朝）带后缀-gram，希腊文为作品。此次以“七巧板”作为展览的主题，是希望指对七位各自独立的艺术家和其之间的关系，既他们各自拥有独立的艺术观念，但同时又存在与一个被建构的情境共同体。
蔡乙荣炼狱般的将自己置于一个耗时99天，关于女性、身体与情感治疗的《减肥计划》，通过文本、行为、拍摄的全纪录形式完成了一场与自我的终极对话，手中冰冷的遥控器成为其与外部世界沟通与交流的唯一方式。
任卫星的《无题》将现实世界片段与瞬间通过重构，以手工形式将平面化的图像重组生成了另一套语言系统，使图像本身产生一种间离感，在真实的时间维度里将画面推向了更为多义的空间和指向，也同时负载了更多图像之外的容量。
吴迪的《新山海经》借用古籍《山海经》为其叙事筋骨，将各种动物的躯体并构再造了一个个光怪陆离的另类物种，以这些当下现实世界正在发生的社会公共事件的谐音古体字命名，指对当下充满魔幻现实主义的社会图景。
杨柳的《一个中国胖子的西方美术史》利用自己肥胖滑稽的东方化身体，通过精心的涂抹、排演、模仿将它置换嵌入西方艺术史中一个个重要的经典雕塑形象，形成一种戏谑的幽默感和对经典的睿智解构。
罗凯通过自身烧伤的身体经历介入相关群体的《皮肤地图》以每个人的身体中心向外移动，直至躯干所有的轮廓和曲线融合成一张完整的皮肤，通过消除有形的躯体，数字技术使他创建这个构造图像的同时仍维持躯干的现实性。
王俐捷的《私密-面对母亲》经由母亲的私人手写日记入手，跟随母亲走进一个自己一直以来并不了解的内心世界，以女性特有的细腻和敏感娓娓道来，是一次正在经历青春期的女儿与遭遇更年期母亲的影像化和解。
高茹梦行吟诗人般的漫游摄影《我与“我”的对白》辐射中国的南北，由最初的行走纪录变成一场对白，一个关于“自我”边界的寻找，直到所有“自我”存在的坐标都消失了，这场行走本身的意义也就因此而产生了。
他们分别从对身体的探究和自省、对图像的重构与生成、家庭关系与私影像、社会公共事件的转译、漫游与行走等介入到各自的影像创作中，寻求当代语境下的自我表达。通过集体营构一种协同一致的环境的方式并且通过事件游戏的方式，恰当而审慎地被建构的一种时刻。
董钧
