这是一次没有策展人，自然而然发起的中日当代雕塑交流展和文化沙龙。中日10位艺术家在长期的创作与交流中，均有感多元语境下的亚洲雕刻艺术，融合与共生至为重要。他们将通过各自的作品和亲身体会，讲述中日两国当代雕塑艺术如何 打破过往艺术创作的固有思维和工艺，探索艺术与生活、艺术与设计、东西方文化、传统与当代时尚的传承坚守与相互融会贯通共生的话题，及时梳理亚洲文化的时代特征，反思亞洲当代雕刻艺术的发展瓶颈。
东西方传统造型艺术里，西方重写实重造型，善用块面塑造“雕塑”；东方重写意重神韵，善用线条“雕刻”。
而当下中国，要么受西方影响，只知“雕塑”伟大而视＂雕刻＂为雕虫小技；要么墨守陈规只＂雕刻＂而缺失时代气息，少有传承与创新完美演绎之力作。
同为东方造型艺术，至今中国台湾、日本、韩国仍然多称＂雕塑＂为＂雕刻＂，是为在及时吸收西方雕塑技巧和观念的同时，不忘东方雕刻神韵的传承与发扬光大。此乃东方造型艺术在世界之立足根本。
今日用＂雕刻＂而非＂雕塑＂作为话题关键词，并非要排斥西方雕塑艺术＂塑＂之技巧和作用，并非要片面复古，而是在点题不忘东方雕刻神韵传承的同时，紧跟时代，加强创意创新能力。
融合与共生是日本思想及文化艺术的基本特征。明治时代以前为日本文化艺术酿生、展开与成熟的时期，其后为现代日本文化艺术诞生、成长与结果的时期；前者以中国文化艺术的导入为契机和介质，后者以西方文化艺术的移植为契机和介质。日本文化艺术走的是“共存一融合一共生”的道路；其最显著特征可以概括为“生活文化”，即在日常生活的层面上理解事物并在个我层面上加以展开。在这方面，深受中国传统文化影响，后来居上的日本比中国走先了一步。
中日艺术家携手探讨“融合与共生”话题，并超越两国域界，从亚洲视域乃至全球视域来认识当代中国和日本的文化演变，是构建21世纪亚洲当代艺术的前提，也是 这次 AACS 中日当代雕塑交流展 暨 “融合与共生：多元语境下的亚洲雕刻艺术”文化沙龙所呈现的积极态度。
