“虚笔”刘国夫个展

笔触？绘画的天机！

夏可君博士

作为艺术家的刘国夫是沉默的，很少公开发言。这一次在香港，他表达了自己内在的心志！

于是，刘国夫说：“笔触是深度！笔触是所有的思想，当然也包括观念！”一语道破绘画的天机。

在香港的雨夜，3812画廊的主人许剑龙先生以倾听的真诚和友爱的慷慨，接纳了一个中国艺术未来的理想。

刘国夫继续说：“我作品上看似纷纭的笔触，对于图像的构建而言，每一笔都是无用的、消散的、废墟般的、但却又呈现了一个虚静的、生长的图象，这是反向重构，一个好的艺术家一定要有与别的艺术家不同的表达逻辑，在今天，画一张好画是无意义的，重要的是与历史经验有所差异的构建逻辑来完成作品，并获得一种新的视觉呈现，不能完全用已有的建构逻辑来创作，无论曾经多么了不起，因此我的绘画具有抽象性的笔触，但绝非落入以抽像的笔触获得抽象图像的平庸结果！大多数艺术家落入到已有的建构逻辑中了，只是创造了不同的图像而已！对于绘画而言，怎么画比画什么更重要！许多看似中国性的作品也落入已有的构建逻辑与图像中了。”

刘国夫还是中国极品的古典音乐发烧友，长期的聆听巴赫与贝多芬、马勒，西方的音乐意志与音乐的韵律已融入到他的骨子里、绘画的笔触中。而了不起的绘画一定有神秘的细节，技术、耐心与时间都悄然在其中呼吸着：如薄纱、跃动的蓝焰，如玉晶、光与气的叠韵，如颤栗的色晕、恍惚的余影，如林间隙地的回声、徘徊的心结、存在的枝丫……时间，只有时间开始吟咏之际，绘画才抵达宇宙的合声。这要这个艺术家听过几十年的古典音乐。

本次展览由3812画廊举办，是中国虚薄绘画与虚色美学的代表艺术家在当代艺术的一次起航，一次新的开始。