10月9日下午，“大奇若平”写意油画展在太原北美N1文创区释艺艺术空间展出。本次展览展出了孙建平、刘建平、白羽平等3位艺术家各具特色的30余幅展品，展现了中国油画的独特魅力。本次画展持续至11月9日，对市民免费开放。
油画作为一种外来艺术形式，在中国的土地上生长只有一百多年的历史，但其在进入中国后，就不断与中国文化相结合，不仅成为表述中国文化主题和表达中国思想观念的视觉载体，更成为表现中国画家文化情怀的语言，其中写意油画成为引人关注的一支。此次展出的写意油画无论从创作手法、表现形式，都以饱满的探索热情、丰富的语言形式交织成蓬勃的艺术生机，汇成“写意油画”可观的图景，受到了参观者的喜爱与关注。
走进展厅，色彩斑斓的作品迎面而来，仔细欣赏又可以从30余幅画作中，感受到画家扑朔迷离、深远的意境，看到艺术家的探索与中国传统绘画的笔墨方式之间融合。
“现在的年轻人热衷于图像画艺术。”孙建平坦言，图像时代对绘画语言的冲击和影响很大，应该在学术上多展开实践的传承与探索。他希望通过作品，呼唤每个人从中国传统文化中既能找到自己个性，又能体现中国精神。
作为地道的山西人，白羽平第一次把取材山西的作品呈现于山西人面前。“借助刮刀和笔，透过斑驳的画面，产生久远的感觉，以此来表达对家乡的炽烈的情感。”白羽平站在他的画作前直言，略显激动。
“从这些作品中里可以鲜明地感受到，他对自然的深情注视。”参观者指着刘建平的作品如是说。
展览汇聚了孙建平、刘建平、白羽平等三位国内著名的艺术家，同时也是国内知名的艺术教育家的作品，在他们的笔下，自然获得了新的生命，而这种艺术之美，就存在于我们每个人平凡的生活中——所谓大美无言，大奇若平，正在于此。
